Alexander Grodzinski

Und noch zur Ergänzung: Auch die beiden letzten Boingo-Alben aus den 80ern, BOI-NGO und DARK AT THE END OF THE TUNNEL, wurden remastered und erweitert veröffentlicht. Auf BOI-NGO gibt es als Bonus nun den Song „Mama", der als Neuaufnahme auf dem Album BOINGO ALIVE von 1988 enthalten war. Aufgenommen wurde er aber schon mal 1986. Diese Originalversion gibt es nun auf der CD zu hören. Dazu gesellen sich wieder alternative Versionen anderer Titel. 1 Home Again 2 Where Do All My Friends Go 3 Elevator Man 4 New Generation 5 We Close Our Eyes 6 Not My Slave 7 My Life 8 Outrageous 9 Pain BONUS TRACKS: 10 Mama 11 Pain (extended dance) 12 Not my slave (extended remix) 13 Weird science (Boingo dance) 14 Pain (Acappella) 15 Not my slave (dub dub mix) Bei DARK AT THE END OF THE TUNNEL gibt es leider nur Remixes der Songs als Bonus, kein neues Material. Angeboten hätten sich hier eventuell die etwas anders abgemischte Version von „Flesh and Blood", die auf dem Soundtrack zu GHOSTBUSTERS II enthalten ist und die Country-Version des Songs „Skin" vom Score-Album zu Elfmans NIGHTBREED. Letzterer wird allerdings nicht von Oingo Boingo interpretiert. 1 When The Lights Go Out 2 Skin 3 Out Of Control 4 Glory Be 5 Long Breakdown 6 Flesh 'N Blood 7 Run Away (The Escape Song) 8 Dream Somehow 9 Is This 10 Right To Know 11 Try To Believe BONUS TRACKS: 12 Out Of Control (Funky Vocal Mix) 13 Flesh N Blood (Extended Version) 14 Try To Believe (Midnight Run Soundtrack Version) 15 Out Of Control (Power Mix) Und außerdem wurde das 1994er Album BOINGO wieder auf Vinyl veröffentlicht.

Hellboy II: The Golden Army (2008) is the only collaboration, so far, between two icons of fantasy and horror cinema: director Guillermo del Toro and composer Danny Elfman. The sequel to del Toro’s 2004 hit Hellboy explored Mike Mignola’s comic-book mythology as the title character (Ron Perlman) and his allies at the Bureau of Paranormal Research and Defense must fight a mythical prince who seeks to reclaim Earth for magical creatures. Elfman’s grandly symphonic score for Hellboy II features large orchestra and choir, providing everything from pulse-pounding action to gothic scope and offbeat humor. There’s world music for the film’s “Troll Market,” homages to the great Bernard Herrmann (an Elfman idol) in “Doorway,” and surprising intimacy for Hellboy’s relationship with Liz (Selma Blair). It’s a delightful, fantastical romp as only Elfman can provide—and a perfect match for del Toro’s vision. “Anybody who does fantasy or horror well is somebody that I want to work with,” says Elfman in Daniel Schweiger’s new liner notes for The Deluxe Edition. Del Toro, for his part, wanted to differentiate the two Hellboy movies: “Hellboy II had an off-kilter and whimsical approach, yet one with undertones of darkness that I knew would be great for Danny. This was decidedly more melancholy because it looked at the illusion of fantasy... Everything is in decay, and that needed Danny to write a fantastic symphony for Mike Mignola’s universe.” Hellboy II: The Golden Army was released in a 20-track, hour-long program by Varèse Sarabande at the time of the film. The Deluxe Edition debuts a 39-track, 82-minute expanded score across two discs, with a 24-page booklet. Track List: CD 1 1. Introduction (from Hellboy II) 2. Hellboy II – Main Theme 3. Enter Mr. Wink 4. Auction House 5. Hallway Cruise 6. Intro Big Red * 7. Domestic Fight * 8. Where Fairies Dwell (unedited original version) # 9. Red’s OK * 10. Royal Family * 11. A Big Decision* 12. Manning Ridicule / Father And Son 13. Mein Herring 14. Teleplasty 15. Intimidated? / Secret Agent Suite * 16. Entering Troll Market / Marketplace Suite 17. Troll Market Source * 18. Troll Market Source (alt) * 19. Princess And Abe * 20. Search And Interrogation * 21. Reading Each Other * CD 2 1. Market Fight / Ground Wink 2. Little Informants / The Bean Suite * 3. Birth Of A God * 4. Elemental Flight 1 & 2 * 5. The Last Elemental 6. Big Decision 7. A Link * 8. Fuck - Used * 9. He’s Here * 10. Spear (film version) # 11. The Dilemma 12. Recollection * 13. They’re Off * 14. Doorway - Pts. 1-3 15. A Choice 16. Decision Made Pt. 1 & Pt. 2 Suite * 17. Army Chamber / Kill Them (film version) 18. Finale (from Hellboy II) (film version) *Unreleased Music #Extended Music

Expected to ship the week of March 22, 2024. Varèse Sarabande completes its trilogy of Deluxe Editions of John Powell’s magnificent scores to the How to Train Your Dragon series with How to Train Your Dragon: The Hidden World (2019). DreamWorks Animation’s third and final animated film is a heartfelt and bittersweet conclusion, written and directed by Dean DeBlois, as the “hidden world” of the title becomes a refuge for the dragons, which separate from humankind for their own protection. Composer Powell, working closely with the filmmakers, set the theme for the final film: “With love comes loss.” “He articulated that exact phrase when we were talking,” says DeBlois in Tim Greiving’s new liner notes, “and I put that in the script. I think it is a powerful idea, that if you’re going to engage in the euphoria of love, then you have to recognize that there will be pain, inevitably—pain and separation.” To complete the saga, Powell wrote a masterful, majestic score for large orchestra and choir, reprising themes from previous films and adding new ones in the best symphonic film music tradition. His ongoing Dragon collaborator, Icelandic singer Jónsi, wrote and performed the song, “Together From Afar.” Powell’s Dragon scores are admired and beloved for their themes, emotion and symphonic majesty. This 2-CD set Deluxe Edition of The Hidden World is released in conjunction with Omni Music Publishing’s full printed score, allowing fans and scholars a rare opportunity to appreciate both the recordings and the written compositions of a pivotal work. Track List: CD One: 1. Rescue Mission - Busy Busy Berk 2. Marry Her-Grimmel’s Terms 3. Legend Has It 4. Mysterious Creature 5. Toothless In Love 6. Dart Trap 7. Grimmel Visit-First Fight 8. Town Hall Speech-Exodus 9. Setting Up Camp 10. Valka’s Warning 11. Forbidden Courtship 12. Toothless Flies Alone 13. Near Miss Valka 14. Romance In The Clouds 15. New Berk Feast 16. Ambush-Cage Fight 17. Stronger Together 18. New Island 19. Into The Hole 20. The Hidden World * 21. With Love Comes Loss CD Two: 1. Grimmel’s Surprise 2. The Hiccup I Know-Armada Battle 3. Ultimate Sacrifice-Freedom 4. Viking Wedding-Boat Epilogue 5. Together From Afar (How To Train Your Dragon: The Hidden World) # 6. The Hidden World Suite Bonus Tracks: 7. Busy Busy Berk 8. Legend Has It 9. Forbidden Courtship 10. Toothless Flies Alone 11. Romance In The Clouds 12. Viking Wedding Music Composed and Produced by John Powell * Composed by John Powell and Jonsi # Composed and Performed by Jonsi Produced by Emile Hayne and Jonsi

Ja, er hat mittlerweile auch den Alter-Mann-Gang. Gut, er ist nun auch schon Mitte 70 und hat jahrzehntelang gequalmt wie ein Schlot. Dazu viele Chicken Wings, wenn er sich Basketball ansieht. Aber ja, ist schon seltsam mit anzusehen, wie die eigenen Idole alt werden. Vor allem waren sie gefühlt noch vor fünf Jahren Anfang/Mitte 50. Bei jemandem wie Schwarzenegger, der sein Leben lang Fitness gemacht hat und immer der Actionheld war, finde ich es sogar noch seltsamer, wenn ich ihn nun auch mit diesem Alter-Mann-Gang sehe. Und diesen weißen Rentner-Sneakern.

Snow Files of the Week: "El Lobo/Sling Blade" aus "The Lone Gunmen" (2001). Das kurzlebige X-Files-Spin-Off hat, auch durch seine drei Hauptdarsteller, einen humoristischen Ansatz. Die Folgen sind bei Weitem nicht so düster wie bei den X-Akten, obwohl David Duchovny in einer Episode einen Auftritt als Mulder hat und das Ganze natürlich im X-Files-Universum spielt. Die Serie endet mit einem Cliffhanger, der in der neunten Staffel der X-Akten, in der Folge "Jump the Shark", aufgelöst wird. Die "Lone Gunmen" (der Titel bezieht sich auf die Zeitung, die die drei publizieren und darin angebliche Regierungsverschwörungen aufdecken, gewählt wegen des angeblich "Einzigen Schützen" Lee Harvey Oswald, der Kennedy erschossen hat) helfen Mulder bei den X-Akten immer wieder mit ihren technischen Fähigkeiten. Mark Snows Musik ist ebenfalls weit weniger düster als die der Mutterserie. Er benutzt das schmissige Hauptthema in verschiedenen Variationen innerhalb seiner Musik und liefert hier und da sogar sehr James-Bond-mäßige Agentenmusik ab. La-La-Land Records veröffentlichte eine CD mit der Musik, limitiert auf 2000 Stück. Die CD enthält außerdem noch Musik der vierten Chris-Carter-Serie HARSH REALM. Das Album ausverkauft. Viel Spaß beim Hören!

Eine nette kleine musikalische Analyse von Carpenters HALLOWEEN Thema:

Varèse will nun wohl noch stärker ins Vinyl-Geschäft einsteigen und hat dafür eine neue Serie gestartet. Dafür verfolgen sie nun wohl das Modell von Waxwork und Co.: Schön bunt und mit Extras wie Postern. Coming soon to a turntable near you! Reel Cult is our brand-new soundtrack revival series for cinephiles, crate-diggers, and nostalgia nomads alike. Resurrected from the depths of bygone video stores and midnight repertory theaters, Reel Cult resurfaces the wildest B-movie soundtracks, cult classic creature features, Blaxploitation cinema, Wild West revenge sagas, and spine-tingling horror flicks that never stopped spinning in your head. Butter your popcorn, cue your tonearm, and crank that receiver to 11, because Reel Cult is coming to an independent record store near you on April 20th for Record Store Day 2024. Kicking off our series are two equally rambunctious titles, legendary composer Ennio Morricone's score for Orca, and the soundtrack to the classic Blaxploitation film Black Girl. Keep reading to get the lowdown. ENNIO MORRICONE - ORCA (MUSIC FROM THE MOTION PICTURE The only animal other than man who kills for revenge… is ORCA! Italian Maestro extraordinaire Ennio Morricone trades in his six-shooters for harpoons as he attacks the most dangerous creature in the sea, the killer whale! Morricone expertly instills his score with compassion for the oceanic familicide victim while echoing the whale’s vengeful bloodlust in a complex and rich soundtrack to the aquatic thriller. Available on vinyl in North America for the first time! Pressed on "Blood In The Water" colored vinyl, packaged in a tip-on jacket with brand-new liner notes and a fold-out poster. Dip your toes in, if you dare! VARIOUS ARTISTS - BLACK GIRL (ORIGINAL MOTION PICTURE SOUNDTRACK) Smooth Soul-Jazz at its best! Fantasy Records house producers/songwriters/engineers Ray Shanklin, Ed Bogus and Jesse Osborne collected the best soul vocal stylists including Betty Everett & Rodger Collins, and paired them with jazz giants like Merl Saunders and Sonny Stitt, to create an unforgettable musical tapestry for Ossie Davis’ seminal cinematic social commentary, 1972’s Black Girl. The music and score to Black Girl – as integral to the film as it is – makes for a timely and timeless stand-alone record as well. As fresh today as it was on its release fifty-plus years ago, Black Girl is one gem you’ll never forget. This long-sought-after rarity was cut (AAA) from the original analog tapes, and is pressed on 180-gram Clear Black Swirl-colored vinyl. Completing the package is a classic tip-on jacket.

Bereits in den 90er Jahren war ein Kinofilm zu EIN COLT FÜR ALLE FÄLLE geplant. Damals wohl noch mit George Clooney in der Hauptrolle. Nun ist Ryan Gosling Colt Seavers.

Snow Files of the Week: "Hypothermia/Scully's Discovery/Mulder's Email Message/Skinner helps Scully", aus "The X-Files", Folgen "Colony" und "End Game". Verschiedene Tracks aus zwei der wohl bekanntesten X-Files-Episoden. Mulder liegt wegen Unterkühlung im Koma und wird in ein Krankenhaus in der Arktis gebracht. Scully eilt zu ihm, nur um am Monitor zu sehen, wie Mulders Herzsignale verstummen. Marks Musik beginnt ruhig und wird dann immer treibender, um Scullys Eile zu Mulder zu kommen zu untermalen. Die restlichen Stücke stammen aus verschiedenen Szenen der Folge "End Game". Scully entdeckt ein seltsames Retro-Virus im Blut des ausserirdischen Kopfgeldjägers. Sie versucht verzweifelt, Mulder zu erreichen, kurz bevor Assistant Director Skinner auf dem Weg zu Scully in einem Fahrstuhl mit dem geheimnisvollen Informanten "X" in einen Zweikampf gerät. Die Musik wurde auf dem zweiten Set von LLL veröffentlicht. Dieses ist limitert auf 3000 Stück und ist mittlerweile ausverkauft. Viel Spaß beim Hören!

Die 3-CD-Box kommt wieder, nochmals remastered. Coming 2/13. Why is Intrada releasing INCHON again? Intrada has visited Inchon several times since they initially released their first expanded version back in 1988 and each release has sold out owing to the score’s popularity with Goldsmith aficionados. Each release also has its own anomalies, owing to the oft-discussed less-than-ideal recording circumstances that took place in Italy as well as a number of disparate session master elements. Intrada had access to voluminous rolls of tape, including the 1” 8-track masters, which themselves were folded down from the 2” 16-track tapes, numerous ½” 3-track dubdown masters which contained the mixes made for stereo prints of the picture and the ¼” 2-track stereo print masters, which were primarily identified as “safeties” by session engineer Len Engel. We also had both rolls of the original Regency ¼” album masters that included all of the edits that Goldsmith and Engel had out together for the 1982 LP. So that all adds up to a lot of tape! But each of those formats had audio issues that were compensated for by various means such as the DBX noise-reduction system championed by Inchon’s original recording engineer Engel back in the day, the Aphex Aural Exciter processing unit which he also utilized, and an artificial boosting of the high end to deal with issues on the multi-tracks that likely dated all the way back to the initial 1982 recording sessions and subsequent “dubdowns” made by Engel for the film soundtrack and subsequent record album. All of our previous releases of Inchon have been assembled and mastered from the various multi-track formats. We have worked with both Goldsmith and Engel’s initial expanded elements that were approved for Intrada’s first release of the score by the composer as well as subsequent remixes for later reissues in which we dropped the Aphex Aural Exciter processing that seemed to create audio issues of its own. The only thing we did not work with were the ¼” stereo safeties, making the same assumption that Goldsmith and Engel had determined: everything in the massive chain of tapes ahead of the safeties would be superior. But we were wrong. These ¼” mixes were leagues ahead of all the other elements we had gone through. So in all fairness to those two artists who had originally composed, conducted and engineered this powerhouse score, we simply had to go back to square one and reassemble and remaster our last 3-CD release, this time using those ¼” elements and allowing their work to sound better than it ever did before.

Die Doppel-CD ist aktuell wieder bei Intrada bestellbar.

Hier die Infos dazu: STAR TREK: THE ORIGINAL SERIES – THE 1701 COLLECTION VOL 4: LIMITED EDITION (2-CD SET) LLLCD 1639 Music by Jerry Fielding, Gerald Fried, Alexander Courage and Ivan Ditmars Theme from Star Trek by Alexander Courage Limited Edition of 1701 Units RETAIL PRICE: $29.98 STARTS SHIPPING FEB 13 Available to order at www.lalalandrecords.com starting Feb 6 at 12 noon (pst). La-La Land Records and CBS Studios proudly present STAR TREK: THE ORIGINAL SERIES – THE 1701 COLLECTION VOL. 4, the fourth in a series of limited edition CD releases that showcase original scores from the landmark sci-fi television series STAR TREK (1966-1969). Containing music originally from our long out-of-print 2012 Original Series Box Set, these exciting volumes utilize the same restored master as that acclaimed release, but feature new packaging by Dan Goldwasser, along with brand new, exclusive liner notes by film music writer and Trek historian, Jeff Bond. This groundbreaking, iconic music, from one of television’s most acclaimed and beloved series, is now again available for fans everywhere! Vol. 4 of the 1701 Collection focuses on the third-season Trek TOS music of renowned composers Jerry Fielding, Gerald Fried, Alexander Courage and Ivan Ditmars, with the “Star Trek Theme” by Alexander Courage, and contains original music from the classic episodes SPECTRE OF THE GUN, THE PARADISE SYNDROME, REQUIEUM FOR METHUSELAH, THE ENTERPRISE INCIDENT, PLATO’S STEPCHILDREN, WHOM GODS DESTROY, and THE WAY TO EDEN along with third season MAIN and END TITLES. Produced by Lukas Kendall, Neil S. Bulk and Jeff Bond, restored by Chris Malone and mastered by Doug Schwartz, this limited edition 2-CD release of 1701 units, as well as forthcoming volumes of this series, illustrate how the original Trek series scores not only teem with action, adventure and drama, but how they are infused with deep emotion and the greatness of the human spirit. Such characteristics have kept these richly orchestrated tracks vital and relevant decades beyond their original recording. TRACK LISTING: DISC 1 1. Main Title/End Title* (3rd Season, Soprano Version, Stereo) 1:15 Arranged by Alexander Courage, Conducted by Wilbur Hatch Spectre of the Gun Music Composed and Conducted by JERRY FIELDING Episode #56, Recorded 7/5/68 • Aired #61, 10/25/68 Total Time: 25:04 2. Melkots’ Warning*/ Hailing Frequencies* M11/M12 5:04 3. It Is Done! M14 1:04 4. Tombstone M15–20 1:20 5. The Clantons Lost/Death Is Real!/Tack Piano (Weird) M21/M22/M23 1:30 6. Good Morning Gents/Draw Clanton M31/M32 1:04 7. Taos Lightning/Teeth Pulling M33/M34 1:22 8. My Name—Doc Holliday/Love Scene in Old West/Chekov Gets Killed M35–40/M41/M42 4:50 9. Not Yet Our Time M44 0:47 10. One Other Place/Any Way You Can/Ten Minutes M51/M52/M53 1:15 11. We’re Trapped/Shoot Out, Part 1 M54/M55–60 3:15 12. Shoot Out, Part 2/Kirk Wins! M55–60/M61/M61A 1:11 13. It’s Gone Sir M62 0:44 14. No Title/Final Curtain* M63+M63B/M63A 1:18 The Paradise Syndrome Music Composed and Conducted by GERALD FRIED Episode #58, Recorded 7/19/68 • Aired #58, 10/4/68 Total Time: 37:11 15. Pine Trees/The Amerikinds/Tahiti Syndrome/The Brain Wash M11/M12/M13/M14 3:38 16. Episode Title/Puzzled Kirk/Miramanee/Maximum Warp*/Engine Strain M21/M22/M23/M24/M25 3:35 17. Bad Memory*/Breath of Life*/The New God/Deflection M26/M27/M27A/M28–30 3:34 18. Asteroid/Dilithium M31/M31A 1:55 19. Washday/Salish Fluffed/Potter Kirk/Naming the God/Target*M32/M33/M34/M35/M36 4:20 20. Lazy Lazer/Joining Day M37/M38–40 1:57 21. Meditating Spock/Wedding Dress/Challenge M41/M42/M42A 1:46 22. The Fight/The Ceremony/Listless Spock/Spock Cheats Doctor/Forest Montage/Troubling Dreams/Mud Map M43/M43A/M45/M46/M47–50/M47–50A/M47–50B/M50A 5:11 23. Forever Cooking/Wind/False God M51/M52/M53 2:51 24. Check-Up/Death to a False God/Mind Fusion M54/M55/M61 2:29 25. Back to Reality/The Right Words/Wounded Girl M62/M62A/M62B 2:16 26. The Right Button/Death of Miramanee/End M63/M64+M64A/M65 3:09 Requiem for Methuselah Brahms Paraphrase by IVAN DITMARS Episode #76, Recorded 1/15/69 • Aired #74, 2/14/69 Total Time: 4:37 27. Pseudo Brahms Esq. M26/M26A 2:22 28. Pseudo Brahms Esq. (alternate ending) M26 2:13 Total Disc Time: 68:28 DISC 2 1. Main Title* (3rd Season, Soprano Version, Monaural) 1:02 Arranged by Alexander Courage, Conducted by Wilbur Hatch The Enterprise Incident Music Composed and Conducted by ALEXANDER COURAGE Episode #59, Recorded 8/5/68 • Aired #57, 9/27/68 Total Time: 36:50 2. Aberrated Captain* M11 3:04 3. Surrounded/Temper, Temper M12/M13 1:14 4. Unfair Exchange M14–20+M14–20B 1:04 5. Vulcanian Cahoots M21 3:34 6. Hemmed In/Vulcanization M22/M31 0:48 7. Konked Kirk M32 3:42 8. Vulcanized M33 1:14 9. Kirk Rekirked M41 1:21 10. Back From Dead/Commandeered M42/M43–50 6:32 11. Back to Business M51 2:14 12. Stolen Device M52 2:51 13. Reworked*/Deposition/Sweaty Scotty M53/M54/M55–60 1:50 14. Free Enterprise* M61 6:20 15. Ear Bob* M62 0:36 Plato’s Stepchildren Music Composed and Conducted by ALEXANDER COURAGE Episode #67, Recorded 10/25/68 • Aired #65, 11/22/68 Total Time: 26:46 16. Giant Dwarf* M11 0:46 17. Meet the Folks/Soaring Syringe M12/M13 1:09 18. Episode Titles M14 0:46 19. Delirium Parmen’s* M15–20 2:34 20. Reluctant Guests/Psychokinetic Effect M21/M21A 0:30 21. The Frog (Alexander’s Song) (vocal: Michael Dunn) M22A 0:27 22. Slap Unhappy M23 0:41 23. Cut Off/I Hear You Calling M24/M25+M25A 0:46 24. Psychokinetic Shenanigans/Stopped Cold M26/M31 1:18 25. Groveling Kirk M32+M32A 2:47 26. Dancing Spock M33 3:49 27. Spock Brought/New Talent M41/M51 0:54 28. The Aristocrats/Flung About M52/M53 1:25 29. Orgy Porgy M55–60 5:59 30. Brain Bout M61 1:52 31. The Little Visitor* M62 0:38 Whom Gods Destroy Music Composed and Conducted by Alexander Courage Episode #71, Recorded 10/25/68 (With “Plato’s Stepchildren”) Aired #69, 1/3/69 32. Arab Hootch Dance (Hootchie Kootchie) LM133 1:44 The Way to Eden Songs by Arthur Heinemann, Charles Napier and Craig Robertson Music Director: Wilbur Hatch Episode #75, Recorded 11/20/68 • Aired #75, 2/21/69 Total Time: 7:27 33. Beam-In Sweetener M6 0:04 34. Looking for a New Land (vocal: Charles Napier) MV1 1:31 35. Like Hail (vocal: Napier) MV3 0:13 36. Hey, Out There! (vocals: Charles Napier and Deborah Downey) MV2 2:48 37. Far Out Jam (William Pitman) M8/MV5A 1:14 38. Headin’ Out to Eden (vocal: Napier) MV4 1:04 39. Headin’ Out to Eden (instrumental tags) M7A tk 2, 1 0:24 40. End Title* (3rd Season, Soprano Version, Monaural) 0:45 Arranged by Alexander Courage, Conducted by Wilbur Hatch Total Disc Time: 75:04 * Contains “Theme From STAR TREK (TV Series)” by Alexander Courage and Gene Roddenberry This is a CD format release.

Und schon folgt Vol. 4.

Remastered release of complex Jerry Fielding horror score! Michael Winner directs eerie, chilling take on characters from famous novel “The Turn Of The Screw” by Henry James, set in Victorian England, scripted by Michael Hastings, presented by Joseph E. Levine, with Marlon Brando taking center stage in front of the camera as Peter Quint. In this newly imagined “prequel”, gardener Quint corrupts both children at the center of the tale, ultimately is slain by an arrow shot from the crossbow of teenage boy Myles. Violence and sadism rear, and even sadomasochism has a role in the horror. Jerry Fielding, frequent composer of choice for director Winner, tackles extremely challenging assignment: The music must rest comfortably in the period English vernacular and it needs to underscore the graphic horror and perverse sex taking place within this idyllic countryside locale. It does both in spades! Fielding uses crisp brass fanfares to bookend the story, with swirling consonant musical figures in tow. It is pleasant, even imposing. But lurking ahead are dark, complex sequences for strings that feature memorable sliding lines moving about in opposite directions with a degree of dissonance, ultimately cadencing on chords that exploit bitonality and even polytonality. This is serious interior writing! It is not a lengthy score, running just under 40 minutes, but offers more music for thought than many a longer work. One really cool highlight out of several: After Fielding brings back his opening herald and returns to the English vernacular, he reveals some deception and wraps instead with the dark, shifting string lines as the “Postlude” plays under the brief end credits. Fielding brilliantly ushers us in theory to the storyline in the novel. Trivia: The novel itself was filmed before in 1961 as The Innocents, directed by Jack Clayton, with Deborah Kerr in the lead. Courtesy of StudioCanal, the entire score has been remastered and otherwise features the same contents as our previous CD release, long out of print. Booklet design by Joe Sikoryak, original 2008 liner notes by Nick Redman included. Score recorded, mixed by Richard Lewzey at Cine-Tele Sound Studios (CTS) in London. Greig McRitchie, Lennie Niehaus orchestrate, Jerry Fielding composes, conducts. Intrada Special Collection CD available while quantities and interest remain! Play all clips 01. Main Title (2:49) 02. The Smoking Frog (2:12) 03. Bedtime At Blye House (3:07) 04. New Clothes For Quint (0:40) 05. The Children’s Hour (1:25) 06. Pas De Deux (1:29) 07. Like A Chicken On A Spit (1:01) 08. All That Pain (1:02) 09. Summer Rowing (2:07) 10. Quint Has A Kite (1:03) 11. Act Two Prelude: Myles In The Air (0:59) 12. Upside Down Turtle (1:40) 13. An Arrow For Mrs. Grose (0:36) 14. Flora And Miss Jessel (1:16) 15. Tea In The Tree (1:07) 16. The Flower Bath (2:26) 17. Pig Sty (1:41) 18. Moving Day (0:59) 19. The Big Swim (3:35) 20. Through The Looking Glass (2:45) 21. Burning Dolls (2:11) 22. Exit Peter Quint, Enter The New Governess; Recapitulation And Postlude (2:08) Total Score Time: (38:19) THE EXTRA 23. Pub Piano (2:18) Total CD Time: 40:37

Snow Files of the Week: „The Seeds Of Mistrust", aus „The X-Files", Episode „Kitten" (2018). In dieser Folge aus der elften Staffel erfahren wir etwas mehr über Assistant Director Skinner. Während des Vietnam-Krieges diente Skinner bei den Marines. Zusammen mit seinem Kameraden John „Kitten" James soll er eine Kiste mit der Aufschrift MK-NAOMI eskortieren. Sie werden angegriffen und beide müssen sich in einer Hütte mit anderen Zivilisten verstecken. Während Skinner einem verwundeten Soldaten hilft, wird die Kiste von Kugeln getroffen und ein grünes Gas tritt aus, welchem John ausgesetzt wird. Als Skinner in die Hütte zurück kommt, sieht er, dass „Kitten" alle Zivilisten ermordet hat. In der Gegenwart werden Mulder und Scully auf die Spur Skinners gesetzt, der spurlos verschwunden ist. Etwas aus der Vergangenheit ist wieder aufgetaucht. In diesem Stück zeigt sich Mark wieder von seiner melancholischen Seite. Ein geisterhafter Chor singt über die sanften Streicher und Piano-Motive, das X-Files-Thema taucht kurz auf, bevor das Stück mit einer wehmütigen Solo-Trompete endet. Die Tracks stammen vom 2CD-Set von LLL, welches auf 3.000 Stück limitiert ist. Viel Spaß beim Hören!

Vielleicht war auch einfach die Luft raus. Beide zogen sich dann ja auch aus der Musik zurück und wurden Filmproduzenten. Ihre Rückkehr zur Musik ist ja noch gar nicht so lange her und beschränkt sich bisher ja auch hauptsächlich auf Wiederveröffentlichungen, beziehungsweise Konzerten mit den alten Hits. In den 80ern schien bei ihnen tatsächlich das Motto gewesen zu sein „Hauptsache schnell und günstig". Das ging meines Erachtens schon früh los. Auch ein Song wie „Fantasy" aus DER BOMBER von 1982, obwohl einer meiner Lieblingssongs der beiden, hat bereits diesen dünnen Sound. Und das setzte sich dann weiter fort. Bis hin zu den Neueinspielungen der alten Spencer/Hill-Songs, die ebenfalls von den Arrangements und der Produktion her ausgedünnt wurden. Dazu kam dann noch, dass sie viele Songs einfach mehrfach für verschiedene Filme verwendeten. Bei der TV-Serie CINDERELLA mit Bonnie Bianco beispielsweise tauchen auch Songs auf, die es schon gab. Der „Pizza"-Song tauch sowohl hier, als auch wieder bei BIG MAN auf. Und „Santa Maria" ebenfalls. Wie gesagt, vielleicht war bei beiden einfach die Luft raus und sie wollten eigentlich etwas anderes machen. Aber haben es eben noch weiter gemacht, um vielleicht eine bessere finanzielle Basis zu haben, um eben ins Filmgeschäft als Produzenten einsteigen zu können.

HALLOWEEN II ist nach 40 Jahren nicht mehr beschlagnahmt. Die Listenstreichung erfolgte nun und damit kann die, im Vergleich zu späteren Teilen der Serie, fast schon harmlose Fortsetzung des Originals nun auch ungekürzt auf deutschen Datenträgern und Streamingportalen gesehen werden. Das Label NSM aus Österreich hat ihn zwar schon lange ungekürzt auf Blu-ray und sogar 4k veröffentlicht, sogar auf Amazon konnte man diese Version schon lange kaufen, aber nun ist er auch offiziell nicht mehr beschlagnahmt.

Snow Files of the Week: "Threnody in X/Quitting/Plague (Alternate Segment)" aus dem Film "The X-Files - Fight the Future" (1998). Für den ersten X-Files-Film übertrug Mark seine elektronischen Klanglandschaften auf ein Orchester. Er überraschte sogar einige der Produzenten damit, als er plötzlich auf dem Dirigentenpult auftrat. Für sie war er eigentlich nur der "Synthesizer guy". Einige Ausschnitte aus der Musik tauchen auch in der Serie auf, wie im Finale der fünften Staffel, "The End".  Zum Kinostart erschien ein Score-Album, welches leider Klangprobleme hat. Die Stereo-Kanäle sind vertauscht, was zu einem muffigen und flachen Klangbild führt. Ende 2014 veröffentlichte LLL ein expandiertes Album der Musik, welches nicht nur die Klangprobleme beseitigte, sondern auch mehr Musik enthält. Ausserdem gibt es ein sehr informatives Booklet mit nicht einem, nicht zwei, sondern gleich drei Interviews mit Mark Snow aus unterschiedlichen Zeitperioden vor, während und nach dem Film. Das expandierte Album ist limitiert auf 3.000 Stück.  Viel Spaß beim Hören!

Komponistenwechsel bei den Geisterjägern. Nachdem Rob Simonsen für GHOSTBUSTERS AFTERLIFE einen wirklich schönen Score schreiben durfte, ist nun Dario Marianelli an der Reihe, der Fortsetzung den hoffentlich nötigen Sound zu verpassen.

Zum ersten Mal überhaupt erscheint der Score zu THE EXORCIST III als Album. Waxwork Records haben ihn angekündigt, allerdings scheint er nur auf Vinyl zu erscheinen. CD oder Streaming wurden bisher nicht erwähnt.

Vielleicht, um so was wie bei Varese zu vermeiden.

Wenn ich es richtig verstanden habe, dann sollte eigentlich nur OCTOPUSSY verspätet sein. LIVE AND LET DIE sollte heute erscheinen und OCTOPUSSY Ende Januar. Das hat MV zumindest vor einigen Tagen verlauten lassen. Dazu wurde gemeldet, dass beide Releases sich sehr gut verkaufen und der erste Schwung schon fast weg ist. Sie werden den Titel wohl nicht von der Seite genommen haben, damit ihn erstmal keiner mehr bestellen kann. Dafür hätte ja auch das übliche OUT OF PRINT auf der Produktseite gereicht.

Snow Files of the Week: "Choices/Finis" aus "Private Fears in Public Places (aka Coeurs)" (2006). Der Film war die erste Zusammenarbeit zwischen Snow und dem französischen Regisseur Alain Resnais. Resnais unterlegte den Rohschnitt des Filmes mit Musik aus "The X-Files" und "MillenniuM". Es ist also kein Wunder, dass Snows Score hier und da an die beiden Serien erinnert. Marks Musik ist sehr melancholisch und sanft, passend zur Atmosphäre des Filmes, in dem es ständig schneit. Der Film folgt einer Gruppe von Menschen im winterlichen Paris, die auf die eine oder andere Art nach der Liebe suchen. Letztenendes ist es aber ein Film über Einsamkeit. Snows Musik wurde im Film ziemlich zerhäckselt. Resnais benutzte nur kurze Schnippsel der Musik, zwischen 10 und 20 Sekunden lang, um die Übergänge zwischen den einzelnen Geschichten und Personen zu untermalen. Nur der Main Title, der Schluss und unter anderem das Stück "Choices" tauchen auch so im Film auf (letzteres allerdings ebenfalls nur gekürzt). So kann man den Score komplett nur auf der CD bewundern, welche BSX limitiert auf 1000 Stück veröffentlicht hat. Viel Spaß beim Hören!

Neuauflage von Intrada: Classic early James Horner score makes a new appearance! With the kind assistance of Simon Rhodes, the composer’s long time scoring mixer of choice, and the generous help of our dear friends at Walt Disney Records, we are happy to bring back this sensational and frightening 1983 score that James Horner composed for Ray Bradbury’s Something Wicked This Way Comes, released through Walt Disney Productions, and just one of no less than eight films scored by Horner that year. Jack Clayton directs, Ray Bradbury scripts from his own novel, Jason Robards, Jonathan Pryce, Diane Ladd, Pam Grier star. Modestly expanded from our earlier release, this newly remastered release includes the music that Horner and Rhodes opted to delete from that release. This new look at the score includes everything that survives from the now-obsolete 3M digital format masters, made for us by the team at Disney Imagineering, who had preserved a rare working machine for playbacks. While Rhodes was now able to provide just a few more minutes of music, the new material included, a last, the subtle and chilling wordless choral cues associated with “The Dust Witch” and the spooky “Holloway Talks To Dark” as well as the source music recorded at the sessions, composed and arranged by Horner’s orchestrator, Greig McRicthie. Horner had only been scoring films for four years when he tackled this famous horror tale, but his dramatic instincts and emotional approach to composing was already in evidence. This is displayed vividly from the outset with the “Main Title And Prologue”, where the intense, imposing theme for the train with its approaching evil carnival rises in powerful manner for the titles, develops in surging fashion then segues into a warm triple-meter theme that literally soars with rich major chords as the previous scary images now become orange autumnal leaves falling in small town America during October, with two young boys romping with nary a care in the world… until Mr. Dark’s Pandemonium Carnival changes everything. Both themes recur, with Mr. Dark dominating much of the activity, including hypnotic forays into new ideas, terrifying motifs for the tarantula “Spiders”, rising and falling figures throughout the orchestra, demented calliope interjections and numerous other highlights before finally wrapping in sunny warmth with the nostalgic waltz-theme, right down to the wistful appearance of harmonica, as the tale concludes. The entire score is presented in crisp, detailed stereo. Executive producer Roger Feigelson offers detailed descriptions of the film and music cues in his informative notes and provides the original cue titles as indicated on Disney’s scoring session paperwork. James Horner and Simon Rhodes are producers of the original Intrada album with Rhodes remastering, Chris Malone newly assembling for this 2024 edition. Grieg McRitchie orchestrates, James Horner composes, conducts. Intrada Special Collection CD available while quantities and interest remain! Play all clips 01. Main Title And Prologue (6:48) 02. The Dust Witch (2:03) 03. Jim Buys A Lightning Rod (3:28) 04. Fury And The Dust Witch (2:16) 05. Formation Of The Carnival (4:30) 06. The Peep Show (2:01) 07. On The Merry-Go-Round (4:35) 08. The Chase (3:47) 09. Spiders (3:25) 10. Holloway Talks To Dark (1:38) 11. The Library Pt. 1 (6:52) 12. The Library Pt. 2 (4:49) 13. End Title (2:48) Total Score Time: 48:59 THE EXTRAS 14. Lottery Look (2:06) 15. Night Dance (1:52) 16. Tetley’s Calliope Waltz (1:07) 17. Clown March No. 1 (2:05) 18. Clown March No. 2 (1:42) 19. Beethoven Dirge (1:48) Total Extras Time 9:27 Total CD Time: 59:31

Wie an anderer Stelle schon geschrieben dachte ich damals im ersten Moment bei der Ankündigung von Vareses großem Sale, dass es das nun ganz war mit Varese. Im Grunde verwalten sie ja nun schon seit Jahren eigentlich nur noch ihren Katalog und auch die aktuellen Probleme klingen eher so nach Untergangsstimmung. Ich glaube auch, dass das Label Varese eigentlich nur noch auf dem Papier existiert und alles nur noch vom Mutterkonzern verwaltet wird. Bei CITY HALL ging ich, trotz Goldsmith, sowieso nicht davon aus, dass sich die 2.000 Stück so schnell oder überhaupt verkaufen würden. Vermutlich hat die Sache mit dem Pressfehler und den Ersatzlieferungen den sowieso schon schmalen Gewinn noch mehr geschmälert oder ganz aufgefressen, dass entschieden wurde, die weiteren Exemplare nicht mehr zu pressen. Oder man rechnet die Ersatzlieferungen einfach zur Auflage dazu. 1.000 Leute haben bestellt, 1.000 Ersatzlieferungen brauchen wir, also ist die Auflage ausverkauft. Dagegen spricht natürlich, dass Varese es so kommuniziert hat, dass nachgepresst wird, wenn ich mich recht erinnere. Aber wer weiß, was seitdem passiert ist und was da im Hintergrund läuft, wenn jetzt schon Bestellungen vom Label aus storniert werden.