Alexander Grodzinski

Ich hatte auch erst die LP, aber viiiiiel später als Stefan. Ich habe sie gebraucht über Ebay ersteigert vor 10 Jahren oder so. Auf jeden Fall weit bevor BSX die CD veröffentlicht hat.

Na ja, als Horrorkomödie würde ich den ersten nicht bezeichnen. Er hat Humor, aber der ist doch eher bösartig. Mit BRAINDEAD kann man den nicht vergleichen, schon eher die Fortsetzung EVIL DEAD II. Aber es war schon lange überfällig, dass der Film wieder frei kommt. Damals, Anfang der 80er, war das schon starker Tobak, aber heute schockt der Film wohl keinen mehr. Ich könnte mir sogar denken, dass der ungekürzt eine FSK-16-Freigabe bekommt, nachdem THE THING und PREDATOR bei uns nun ja auch ab 16 freigegeben sind. In den letzten Jahren hat es aber nicht nur komödiantischen Horror vom Index oder der Beschlagnahmungsliste geweht. Viele Teile der FREITAG DER 13. - Reihe wurden in letzter Zeit ja auch vom Index genommen und sind teilweise ebenfalls ungekürzt ab 16 freigegeben worden. BRAINDEAD wäre aber auch mal langsam an der Reihe, auch der alte HALLOWEEN II ist hierzulande immer noch beschlagnahmt.

TANZ DER TEUFEL ist in Deutschland nicht mehr beschlagnahmt! Damit endet eine 32 Jahre währende Zensurgeschichte des Filmes in Deutschland. Sony hat vor einigen Jahren die Rechte an dem Film gekauft und nun wurden vor Gericht endlich die Beschlagnahmungen aufgehoben. Indiziert ist der Film allerdings weiterhin, aber Sony ist schon dran, den Film vom Index zu bekommen. Quelle

Auf Facebook meinte jemand, im Score sei Goldsmiths Rambo-Thema verbaut worden. Hier bei ca. 00:37 Minuten: Ok, eine gewisse Ähnlichkeit ist da, aber na ja...

Gerne. Ich finde, man hört Snows Stil schon raus, wenn man es mit seiner späteren Musik für die X-Akten vergleicht. Bei JAKE SPEED waren die Sounds natürlich noch nicht so ausgereift, auch, weil Mark zu dem Zeitpunkt gerade erst begonnen hatte, elektronische Musik zu machen. Und natürlich ist die Musik zu JAKE SPEED nicht so düster und atmosphärisch wie die X-Akten. Aber sie macht Spaß.

Hauptsache die Musik stimmt.

Das muss wohl jeder für sich selbst ausmachen.

Am 25. November erscheint die Serie CAPTAIN FUTURE auf Blu-ray. Amazon veröffentlichte bereits zwei DVD-Boxen mit der kompletten Serie, die aber lange schon ausverkauft und nur noch für teils horrende Preise zu haben sind. Es werden drei Varianten erscheinen: Eine limitierte Collector's Edition, die es nur bei Amazon geben wird, für momentan 199 Euro, die Box unlimitiert für 120 Euro und Einzelboxen für 30 Euro. Da es 40 Folgen sind (plus die ungekürzten japanischen Originale) werden wohl vier Einzelboxen erscheinen, was dann bei einem Preis von 30 Euro pro Box wieder 120 Euro macht. Das Ganze ist auch als neu aufgelegte DVD-Boxen angekündigt. Captain Future Komplettbox BD (Limited Collector's Edition exklusiv bei Amazon.de) [blu-ray]

Cover: Howard Shore - Se7en

Snow Files of the Week: "Main Title/The Pits/Cliffside Chase/Maggie Leaves" aus JAKE SPEED (1986). It's time for some cheesy ´80's action! Mitte der 80er wurden Snows Scores elektronischer, nachdem er sich ein Synclavier zugelegt hat, welches er bis heute benutzt. Sean Callery, selbst Komponist für Serien wie "24", half Mark damals, in die Welt der elektronischen Musik einzutauchen. Für JAKE SPEED komponierte Snow daher typische 80er-Synthie-Musik, die seinerzeit von Varese auf LP veröffentlicht wurde. Vor ein paar Jahren dann erschien der Score erstmals auf CD von BSX (für Interessierte: dort gibt es noch Exemplare mit Snows Autogramm). Viel Spaß bei der Reise in die 80er!

Der Extended Cut soll den Film ja aufwerten. Ich bin gespannt. Batman v Superman: Dawn of Justice – Ultimate Edition [blu-ray]

Dann schauen wir doch mal, wie der ist. Theodore Shapiro - Ghostbusters

Das meinte ich mit der großen Romantik. Ein Alleinstellungsmerkmal der 80er sind "hörbare" Scores natürlich nicht. Totzdem würde ich auch nicht so verallgemeinern, was den Kitsch angeht. Kitschige Filmmusik gab es auch schon vorher, auch im Golden Age gibt es viele schwülstige Scores. Die waren eben nur anders kitschig. Ich würde eher sagen, dass der Kitsch in den 80ern, wie du es so schön ausdrückst, rosarot war. Aber für jeden überbordend kitschigen Score gab es dann auch ein Gegenstück, wie eben Carpenters Musik oder Fiedels TERMINATOR, um mal bei Synthie-Scores zu bleiben. Wenn ich es mir recht überlege: STRANGER THINGS soll doch eine Hommage an Filme wie GOONIES oder STAND BY ME sein, in denen ebenfalls Kinder/Jugendliche die Hauptrolle spielen. Aber beide Filme haben nun nicht gerade große John-Williams-Scores. Bei STAND BY ME sind doch die Songs eher prägend und die Musik von Dave Grusin für die GOONIES ist auch nicht sonderlich pompös. Von daher passt der minimalistische Ansatz für STRANGER THINGS vielleicht doch.

Wie der Autor des Artikels richtig bemerkt, hat jedes Jahrzehnt eine eigene musikalische Sprache. Die Musik in den 60ern war anders als in den 70ern, die Musik der 80er anders als die der 90er. Dabei fand aber eine kontinuierliche Weiterentwicklung statt. Das Aufkeimen der New Wave Ende der 70er, Anfang der 80er, entwickelte sich im Mainstream-Bereich zum Synthie-Pop, der die 80er Jahre musikalisch prägte. In den 70ern war das eben eher der Funk und der Jazz, später dann auch Disco. Im Filmmusik-Bereich hielt der Synthie-Pop stark Einzug, was zu einer Verschmelzung von Songs und Score führte. Führend in diesem Bereich waren Giorgio Moroder und Harold Faltermeyer, die nicht nur poppige Scores schrieben, sondern auch gleich die entsprechenden Hit-Songs dazu (FLASHDANCE, TOP GUN, BEVERLY HILLS COP, THIEF OF HEARTS, SCARFACE, etc). Das Prinzip waren einfache Melodien, die sich im Kopf des Hörers festsetzen sollten, was in vielen Fällen ja auch geklappt hat. Aber auch im orchestralen Filmmusik-Bereich waren die Scores geprägt von Themen und sie waren insgesamt meist nicht mehr so kantig und sperrig wie in den 70ern. Ich spreche natürlich hauptsächlich von den "großen" Filmen. Die große Romantik hatte Einzug gehalten sozusagen. Ebenfalls ein typisches Merkmal der 80er-Filmmusik sind Pathos-Hymnen, die es so nur in den 80ern gab, wiederrum in Verbindung mit den poppigen Scores. Sei es ein Sportfilm oder ein Actionfilm, die Attitüde "You can make it! Don't give up! Never surrender!" sprang einem förmlich ins Gesicht. Nehmen wir nur mal ROCKY IV, der gleich mehrere solcher Songs hatte (EYE OF THE TIGER, BURNING HEART, HEARTS ON FIRE) und dazu noch einen Score von Vince DiCola, der ebenfalls in diese Kerbe schlug (alleine schon seine TRAINING MONTAGE). Selbst Goldsmith hat bei HOOSIERS so ein typisches 80er-Jahre-Sportthema komponiert. Beziehungsweise wurde es durch das Synthie-Arrangement zu einem gemacht, kompositorisch ist es tatsächlich komplexer. Aber auch im Low-Budget-Bereich fand man das vor, siehe BLOODSPORT oder KICKBOXER mit der Musik von Paul Hertzog. Das waren Synthie-Scores, die aber sehr melodisch waren, also stark an den damaligen Synthie-Pop angelehnt. Und genau das haben die Macher von KUNG FURY perfekt hinbekommen. Im Titelsong "True Survivor" gibt es sogar im Text Anspielungen auf diese Filme, beispielsweise mit der Zeile "There is no reatreat and no surrender" (NO RETREAT, NO SURRENDER ist der Titel eines Films mit Jean-Claude van Damme von 1986, heißt bei uns KARATE TIGER). Und die Band Survivor spielte die Rocky-Songs "Burning Heart" und "Eye of the Tiger" ein, daher wohl der Titel "True Survivor", zumal auch die Textzeile "Burning hearts and a brandnew feeling" im Song vorkommt. Daran merkt man einfach, dass da jemand mit viel Verständnis der Materie und Liebe zum Detail gearbeitet hat. Die Filmmusik in den 80ern, ob synthetisch oder orchestral, hat sich getraut, auch mal aus dem Film herauszustechen und Szenen stärker hervorzuheben. Heute ist ja eher das Gegenteil der Fall, viele Scores, vor allem im Blockbuster-Bereich, sind eher ein Begleitgeräusch und haben oft sogar Angst vor erkennbaren Themen, könnte man meinen. Man könnte allgemein auch sagen, die Scores benutzen heute subtilere Themen und Motive, um nicht ablenkend zu wirken. Scores, wie sie in den 80ern und 90ern gemacht wurden, sind eben aus der Mode, auch, weil sich die Popmusik verändert hat, die in den letzten Dekaden immer einen Einfluss auf die Filmmusik hatte. Eine normale Weiterentwicklung, funkige Disco-Scores aus den 70ern findet man in heutigen Filmen auch eher selten. Selbst John Carpenters Musik klang in den 80ern anders als in den 70ern. Scores wie HALLOWEEN und THE FOG sind stärker vom Piano geprägt, während das Piano in den 80ern bei ihm in den Hintergrund geriet, um seinen Klangflächen und simplen Bass-Figuren zu weichen. Aber auch hier haben seine Filme eindeutige Themen oder Motive, die im Score immer wieder aufgegriffen werden. Einen reinen Klangcollagen-Score ohne Themen oder Motive gibt es von Carpenter nicht. Aber auch andere Komponisten, wie Michael Hoenig (THE BLOB) oder Jack Nitzsche (THE SEVENTH SIGN), komponierten themen- und facettenreiche Synthie-Scores. Dieser Trend, synthetische Klangcollagen für Filme zu komponieren, entstand tatsächlich erst später und ist damit kein Merkmal der 80er Jahre. Um den Bogen zu STRANGER THINGS zurückzuschlagen, ist es wohl auch so, dass man einerseits den Sound eines John Carpenter oder von Tangerine Dream kopiert hat, aber kompositorisch eben in der Klangcollagen-Welt von heute blieb. Und das bemängelt der Autor des Artikels. Dass dieser Trend, die 80er Jahre in Film und Musik wieder aufleben zu lassen, mittlerweile ausgetreten ist, ist keine Frage. Ich freue mich aber über jeden Score, der diese Zeit gekonnt einfangen kann.

Hier ein Artikel über die Musik von STRANGER THINGS, der auch die Musik bemängelt. Allerdings aus dem Grund, dass sie nicht wirklich 80er-Musik ist. Ich kenne die Serie nicht oder die Musik, aber will sie mir auf jeden Fall noch ansehen. Dennoch kann ich den Standpunkt des Autors gut nachvollziehen. Viele Scores, die heute auf 80er Jahre gemacht werden, klingen mehr gewollt als gekonnt. Es reicht nicht, einfach nur die Sounds von damals zu kopieren, es war auch eine ganz andere Herangehensweise, wie Musik damals für Filme komponiert wurde. Und da scheitern viele Komponisten, die das heute nachmachen möchten. Entweder haben sie die Sounds nicht wirklich hinbekommen oder, wie im Falle von STRANGER THINGS, es kommt ein themenloser, synthetischer Underscore heraus, der eher heutiger Standard ist. Mir fallen wirklich nur wenige Beispiele ein, bei denen ein Komponist es geschafft hat, den Geist der 80er in seine Musik heute zu übertragen. Der Score von KUNG FURY ist dafür ein gutes Beispiel. Da merkt man beim Hören richtig, dass die Macher genau wussten, was die Musik der 80er ausmachte. Da stimmt einfach alles, die Sounds, die Themen und das "cheesy" Drumherum. Oder auch EDDIE THE EAGLE von Matthew Margerson. Der Score hat ein echtes Ohrwurm-Thema, nach dem viele heute ja so schreien, welches eine Mischung aus DAYS OF THUNDER und CHARIOTS OF FIRE ist. Die Musik mischt dabei gekonnt die synthetischen Anteile mit orchestralen Anteilen, sodass das Thema auch schön 80er-Sportfilm-mäßig zur Geltung kommt (schön zu hören im Schlusstrack, "Now the real work begins", welcher orchestral beginnt, dann in den synthetischen Teil übergeht und sich bis zum Ende immer weiter steigert, inklusive Gitarre und Schlagzeug).

Der Weltraum. Unendliche Weiten. Und das alles in einem Text. Die Crew der Enterprise besteht im Kino ihr neues Abenteuer. Ob ihr auch an Bord gehen solltet, sagt euch mein neuester Beitrag. Viel Spaß beim Lesen! Weiter geht es hier: "Ist ja wieder mal typisch" - STAR TREK BEYOND

Das ging schnell: Blake Neely - Supergirl V.A. - Batman: The Animated Series: Vol 4 (2CD)

Späßchen.

Juhuu, die Box ist da. Turbine hat sich mal wieder viel Mühe mit der Veröffentlichung gegeben. Während sich der Lizenzgeber Sony 2009, als man die erste Staffel der Serie auf DVD veröffentlichte, nicht gerade mit Ruhm bekleckerte (keine Extras, falsche Tonhöhe der deutschen Synchro), macht Turbine alles richtig. Die deutsche Synchro hat die richtige Tonhöhe und als besonderen Bonus gibt es bei den entsprechenden Folgen die alte deutsche VHS-Synchro, die sich von der späteren TV-Synchro unterscheidet (andere Sprecher, anderes Dialogbuch). Außerdem gibt es ein dickes Booklet mit vielen Infos rund um die Serie. Die US-Gesamtbox der kompletten Serie von Time Life bleibt für Fans aber weiterhin interessant, da Turbine leider keine Extras der US-Box übernommen hat.

Ich wurde ja schon vieles genannt, aber noch nie Hipster. DEVIL mochte ich eigentlich, aber mehr ist ja leider bisher nicht nachgekommen. Das sollte doch der Auftakt zu einer Trilogie sein, den "Night Chronicles". Und so schlecht ist der Film im Kino nicht gelaufen. Shyamalans erster Film war übrigens WIDE AWAKE, der fliegt hier auch als DVD herum, aber habe ich ewig nicht mehr gesehen.

Aber dort bekommst du normalerweise nicht die limitierten CDs von LLL und Co. Ich bestelle immer noch viel im Ausland, meist bei den Labeln selbst, das läuft eigentlich immer unproblematisch ab und teurer, als es hierzulande zu kaufen ist es auch nicht. Allerdings auch nicht (mehr) wesentlich günstiger.

Yeah, back to Disco!

Oder die Honest Trailer. Wobei ich aber zugeben muss, dass die Macher der Honest Trailer durchaus immer wieder Punkte anbringen, die nicht von der Hand zu weisen sind, aber auch gerne auf Sachen rumreiten, die entweder nicht soo schlimm sind oder tatsächlich gewollt im Film sind.

Ach so. Natürlich kann man das so machen als Künstler seines eigenen Stoffes, aber dennoch finde ich es schade, dass THE HAPPENING die Chance vertan hat, aus der interessanten Grundidee mehr zu machen. Das wäre dann sicherlich ein geradliniger, glatterer Film geworden, aber ich finde die Prämisse an sich schon spannend genug, ohne dass der Film wild, pur und ungebremst exzentrisch ist. Hast du DEVIL auch gesehen?

Das Gefühl des Entgleisens hatte ich bei THE HAPPENING eigentlich auch nicht. Der Film lief im Grunde genauso ab, wie ich es mir dachte. Da empfinde ich THE VILLAGE mit seinem doch recht Haken schlagenden Twist eher nicht geradlinig oder glatt, weil nichts auf diese Wendung hinweist. Auch die Inszenierung mit ihren langen Einstellungen ohne Schnitt ist eigentlich auch nicht Hollywood-typisch. Aber ich finde es immer interessant zu sehen, wie andere über einen Film oder eine Musik denken. Manchmal ist das tatsächlich ein Denkanstoß und führt zu ganz anderen Blickwinkeln. Also ist der neue INDEPENDENCE DAY eine Besonderheit.