Alexander Grodzinski

Das gibt es ja zumindest ein wenig in so manchen Schockmomenten. Aber insgesamt war Brannagh sichtlich eher an einem „ruhigen" Film interessiert. Bei manchen Szenen verschwindet der Ton gar völlig für mehrere Sekunden und lässt nur das Bild wirken. Und was das CGI bei TOD AUF DEM NIL betrifft: Wem das nicht auffällt, der findet auch die SPY KIDS Filme optisch realistisch. Sorry, ist nicht böse gemeint. Als Entschuldigung kann man hier anführen, dass der Film während Corona entstanden ist und man deshalb schon keine großen Crew-Reisen machen konnte. Außerdem war dem Studio Ägypten als Drehort zu heikel. Daher hat man eben ein paar Kulissen gebaut und den Rest mit CGI. Und das fällt schon sehr ins Auge, wie künstlich alles aussieht, das Wasser, die Sonnenstahlen, die Landschaft, wenn das Schiff auf dem Nil fährt. Das sieht alles nach Zwischensequenz Computerspiel aus und das fand ich schade. Auch deshalb gefallen mir die alten Verfilmungen da besser, weil die einfach einen besseren und authentischeren Look haben. Doppelt schade ist es, weil Brannagh ja tatsächlich einen Dampfer in einem Wassertank hat bauen lassen, auf dem dann gedreht wurde. Aber alles außerhalb des Dampfers ist eben CGI und das sieht man einfach. Selbst die CGI-Landschaft, die man durch die Fenster des Dampfers vorbeiziehen sieht, wirkt eigenartig unnatürlich. Dabei wurden ja tatsächlich manche Bilder, wie die Pyramiden, von einer Second Unit in Ägypten gedreht. Aber dann hat man diese Aufnahmen eben durch den Rechner gejagt, mit CGI die Landschaft drumherum verändert und dem Ganzen dann eben auch noch diesen glatten, sterilen Look verpasst. Bei MORD IM ORIENT EXPRESS sieht man eben wieder, dass Dinge mit feinen Strukturen, die in fließender Bewegung sind, in CGI immer noch seltsam aussehen. Wie eben Wasser oder in diesem Fall der Dampf, der aus der Lok kommt. Das hat bisher eigentlich nur Cameron in seinen AVATAR-Filmen realistisch hinbekommen. Aber andere Filmemacher haben eben nicht auch zehn Jahre Zeit, um nur an den Special Effects zu arbeiten.

Das sind aber Ausnahmen. Ebenso wie CDs, die über 80 Minuten laufen. Bei Vinyl kommt dazu, dass je mehr auf eine Seite gepresst wird, das Einfluss auf die Klangqualität hat. Diese Alben werden leiser gemastert, damit man das Plus an Musik noch in ansprechender Qualität pressen kann. Daher hat man das auch nicht so oft gemacht oder eben eine Doppel-LP daraus gemacht, die dann aber natürlich auch wieder teurer war. Ende der 80er war das Phänomen aber eben zu beobachten, dass CD- und/oder MC-Ausgaben mehr Tracks hatten als die LP. Sicherlich auch, um den Leuten den Umstieg auf CD schmackhafter zu machen.

Ich habe den Film gestern gesehen. Von den drei Poirot-Filmen von Brannagh gefiel mir der hier am besten. Großer Pluspunkt des Films ist, dass er nicht mehr diesen artifiziellen Look hat wie seine beiden Vorgänger. Da springt einem das CGI ja nur so entgegen und macht, für mich zumindest, die Atmosphäre auch etwas kaputt, wenn ich beispielsweise in TOD AUF DEM NIL die Pyramiden sehe und denke, ich spiele ein Computerspiel. Für A HAUNTING IN VENICE wurde nun für die Außenaufnahmen tatsächlich vor Ort in Venedig gedreht, das Interieur sind Kulissen in den Pinewood Studios in London und sogar Miniaturbauten wurden für den Film angefertigt. Das ist der Stimmung des Films sehr zuträglich, da das Ganze nun eben „natürlich" aussieht. Überhaupt hat man Venedig sehr schön und auch mysteriös eingefangen. Guđnadóttirs Score ist tatsächlich sehr spröde und zurückhaltend minimalistisch. Oftmals hört man nur ein einsames Cello. Der Film hebt sich inszenatorisch auch von den beiden Vorgängern ab. Brannagh wollte scheinbar einen fast schon altmodischen Geisterfilm drehen und daher verzichtet er auch auf großes Brimborium, sowohl filmisch, wie auch musikalisch. Solche Szenen wie beispielsweise einen Sonnenaufgang über den majestätischen Pyramiden, gepaart mit Doyles Musik, gibt es hier nicht. Zu Beginn wird Venedig auch düster und entrückt inszeniert, verstärkt durch einige „ungerade" Kameraperspektiven. Dazu passt die minimalistische Cello-Musik tatsächlich sehr gut, verstärkt so das Gefühl eines dunklen Schattens, der über der Stadt liegt. Insgesamt hat der Film auch gar nicht so viel Score. Auch die Figur des Poirot kämpft in dem Film mit ihren eigenen Geistern der Vergangenheit und so kommt auch der verschmitze Charakter der Figur kaum zum Tragen. Es ist also schon eine merkliche Abkehr zu den beiden Vorgängerfilmen, alles ist düsterer und ernster und die karge Musik unterstützt das noch zusätzlich. Zugegebenermaßen bleibt von der Musik auch nicht wirklich was hängen. Ein Thema an sich gibt es nicht und viele Stücke bedienen auch eher funktional entsprechend gruselige Szenen im Film. Am Ende bei der Auflösung steigert sich die Musik dann etwas, aber bricht auch hier nicht in Orchesterbombast aus. Insofern kann man schon erkennen, dass Brannagh hier bewusst eine andere Musik haben wollte. Ob Doyle diese nicht auch so liefern hätte können oder wollen, werden wir wohl nie erfahren. Aber man kann festhalten, dass sich Brannagh bewusst für die triste und karge Musik Guđnadóttirs entschieden hat. Vielleicht hat er auch JOKER gesehen und sich gedacht, dass er genau so eine Musik haben will.

Stimmt. Beispielsweise Carpenters ASSAULT ON PRECINCT 13 hatte eine isolierte Musikspur auf Laserdisc. Und das war dann sogar die Grundlage für die erste Veröffentlichung der Musik als Album überhaupt, da es die originalen Masterbänder davon nicht mehr gibt. Ähnlich wie bei DARK STAR oder auch THEY LIVE. Carpenter war selbst scheinbar nicht sonderlich daran interessiert, solche Sachen zu archivieren. Zumal damals ja auch niemand mit einer Veröffentlichung außerhalb des Films geplant hat. Erst als Alan Howarth Anfang der 80er dazu kam, änderte sich das zumindest in dem Sinne, dass Howarth Carpenters Archivar wurde sozusagen. Er stellte auch die Score-Alben von beispielsweise ESCAPE FROM NEW YORK oder HALLOWEEN und HALLOWEEN II zusammen, nachdem Carpenter auch daran kein Interesse hatte. Und auch die erweiterten Veröffentlichungen von PRINCE OF DARKNESS, THEY LIVE oder auch HALLOWEEN III sind Alan Howarth zu verdanken, der die kompletten Recording Sessions in seinem privaten Archiv aufbewahrt hat. Im Falle von THEY LIVE ist der Score nur „fast" komplett, da Howarth hier tatsächlich die Recording Sessions auch nicht mehr hat und wohl auch hier keine Masterbänder mehr existieren. Die zusätzlichen Tracks stammen zwar aus Howarths Privatarchiv, diese hatte er allerdings damals, als er das Score-Album zusammenstellte, noch als mögliche Kandidaten für das Album erstellt. Nachdem er sich aber eben noch an die Laufzeit einer LP halten musste, konnte er nicht alle Tracks verwenden und sie blieben in seinem Archiv. Aber auch nur deshalb konnten diese Tracks dann auf der erweiterten Version veröffentlicht werden, da es, wie gesagt, scheinbar keine Masterbänder mehr gibt und auch Carpenter selbst wohl so gut wie nie solche Masterbänder seiner Musik aufgehoben hat. Mit dem Aufkommen der CD gab es aber auch schon erweiterte Alben, wenn man so möchte, aufgrund der längeren Laufzeit einer CD. Das ist beispielsweise bei Elfmans BATMAN der Fall. Da sind bereits auf der damaligen CD (auf der MC übrigens auch) zwei Tracks mehr enthalten als auf der LP. Das kam damals eben in Mode, vor allem im Rock-Pop-Bereich. Um bei Elfman zu bleiben: Auf der CD- und MC-Ausgabe des Albums DARK AT THE END OF THE TUNNEL seiner Band Oingo Boingo von 1990 ist ebenfalls ein Song mehr enthalten als auf der LP. Und auch die CD- und MC-Ausgaben des alten Score-Albums zu Elfmans NIGHTBREED enthalten mit dem Song „Country Skin" (eine Country-Version des Elfman-Songs „Skin" von DARK AT THE END OF THE TUNNEL) einen Track mehr als die LP.

Und nun ein Track aus ESCAPE FROM NEW YORK:

Infos zur Vinyl-Version: SCARFACE – 40th ANNIVERSARY ORIGINAL SCORE: LIMITED EDITION (2XLP) LLLLP 2008 Music by Giorgio Moroder Limited Edition of 1500 Units (750 Units – “Chainsaw” Red Splatter Variant) (750 Units – “Yeyo” Pure White Variant) RETAIL PRICE: $39.98 PRE-ORDER starts SEPTEMBER 12 at www.lalalandrecords.com at 12noon pst. ANTICIPATED SHIPPING – JANUARY 2024 NOTE: SCARFACE LP PRE-ORDERS ARE FOR THE SCARFACE LP ONLY. THEY CAN NOT BE COMBINED WITH ANY OTHER ORDERS AND MAY NOT CONTAIN ANY ADDITIOANL ITEMS EXCEPT FOR THE SCARFACE LP. La-La Land Records and Universal Pictures proudly mark the 40th Anniversary of the legendary 1983 big-screen gangster drama SCARFACE, starring Al Pacino and directed by Brian De Palma, with a world premiere vinyl LP release of Academy Award-Winning composer Giorgio Moroder’s (MIDNIGHT EXPRESS, AMERICAN GIGOLO, CAT PEOPLE, FLASHDANCE) original motion picture score. SCARFACE – 40th ANNIVERSARY ORIGINAL SCORE is a limited edition 2XLP 33 rpm pressing on 180 gram colored vinyl that will be available in two exciting variants – “Chainsaw” Red Splatter and “Yeyo” Pure White! This deluxe release is the first time Maestro Moroder’s expanded film score is available on LP – a pitch perfect way to commemorate four decades of this landmark film. When legendary director Brian De Palma needed the perfect musicscape for his game-changing gangster opus, he called upon renowned composer and electronic and pop music pioneer Giorgio Moroder to deliver – and did Moroder ever deliver… with a groundbreaking and absolutely iconic and influential synth film score. Produced by Neil S. Bulk and Dan Goldwasser, and mastered in high-resolution by Chris Malone, this expanded LP unleashes Moroder’s classic film score across two records. Each vinyl color variant is limited to 750 units, and the gatefold jacket also houses an eight page insert with liner notes by writer Tim Greiving. The sharp art direction is by Dan Goldwasser. Finally… the world – and Moroder’s music of SCARFACE – is yours!!! TRACK LISTING: SIDE A 20:06 1. Main Title – Scarface 3:42 2. Rebenga 2:10 3. Chainsaw / Tony Rescued 3:54 4. I Got The Yeyo 0:45 5. Elvira 4:01 6. Night Drive 0:30 7. Gina 2:55 8. She’s Not For You 2:09 SIDE B 17:54 1. Bolivia 1:09 2. Sosa / Talk To Frank 2:33 3. Omar Out / Don’t Fuck Me 1:07 4. Proposal 2:45 5. Tony Spots Gina / Tony Slaps Gina / Tony Guilty / Shooters 2:48 6. What About You? / Open Fire / Tony Escapes 2:48 7. Just Paranoid 4:44 SIDE C 18:34 1. Lopez Begs 1:35 2. Bye Bernstein 1:56 3. The World Is Yours 2:06 4. Plant The Plastic 1:30 5. The Chase 4:05 6. 409 Citrus Drive 4:52 7. Paranoid Tony / Gina’s Grief 2:30 SIDE D 17:55 1. Back To The House 1:47 2. Tony’s Grief / Attack Begins / Crazy Gina / Attack Continues 4:09 3. Gina Dead / Chi-Chi Wasted 1:15 4. Finale (From The Motion Picture “Scarface”) 3:28 5. End Title – Scarface 6:36

Kommt am 19.09. von Intrada:

Snow Files of the Week: "Catalogued/Deny Everything/Blood on Paper" aus The X-Files, Episoden "Duane Barry" and "Ascension" (1994). Ein klassischer X-Files-Zweiteiler aus der zweiten Staffel der Serie. Und mit Duane Barry eine der markantesten Figures des X-Files-Universums, aufwühlend manisch gespielt von Steve Railsback. Barry wird seit langer Zeit in manchen Nächten von Aliens heimgesucht, die immer wieder Experimente an ihm durchführen. Als eine erneute Heimsuchung kurz bevor steht, dreht Barry durch und nimmt in einem Bürogebäude einige Geiseln. Die Polizeit hält ihn natürlich nur für einen gefährlichen Irren, aber Mulder ist an den Heimsuchungen interessiert. Mulder gelingt es, Barry zu überlisten und dieser wird angeschossen in ein Krankenhaus eingeliefert. Doch Barry spielt nur zum Schein mit, bricht aus dem Krankenhaus aus und entführt Scully, die er an seiner statt den Besuchern für ihre Experimente überlassen will. Er bringt sie nachts auf den Skyland Mountain, von wo aus er zum ersten Mal entführt wurde. Als Mulder eintrifft, bemerkt er nur noch ein helles Licht am Himmel und findet Barry alleine vor. Scully ist verschwunden. Mark Snow untermalt diese Doppelfolge mit sehr melancholisch-mystischen Klängen. Die kurzen Motive für den Raucher und die Verschwörer tauchen immer wieder auf, da diese natürlich auch ihre Finger im Spiel haben. Die Tracks stammen vom vierten Set X-Files-Musik von LLL. Das Set ist auf 2.000 Exemplare limitert. Viel Spaß beim Hören!

Der Vollständigkeit halber: Enjoy the Ride Records haben den X-Files-Sampler von 1996, „Songs in the Key of X", auf Vinyl veröffentlicht.

Enjoy the Ride Records haben die DIRECTOR'S EDITION auf Vinyl veröffentlicht. Bestellbar ab morgen.

THE WAR OF THE WORLDS 70th ANNIVERSARY / WHEN WORLDS COLLIDE: EXPANDED AND REMASTERED LIMITED EDITION LLLCD 1630 Music by Leith Stevens Limited Edition of 1000 Units RETAIL PRICE: $21.98 STARTS SHIPPING SEPT 5 Order yours at www.lalalandrecords.com starting Sept. 5 at 12noon (pst) La-La Land Records and Paramount Pictures proudly mark the 70th Anniversary of the landmark 1953 sci-fi thriller THE WAR OF THE WORLDS with an expanded and remastered CD re-issue of renowned composer Leith Stevens’ (DESTINATION MOON, TV’s VOYAGE TO THE BOTTOM OF THE SEA, LAND OF THE GIANTS) original THE WAR OF THE WORLDS motion picture score. This limited edition release also includes the composer’s score to the 1951 feature film WHEN WORLDS COLLIDE. Both films were produced by legendary fantasy film producer Geroge Pal. Leith Stevens’ powerful and notable orchestral scores for both big-screen spectacles were incredibly ground-breaking and influential - among the first to define the music sound of big-budget, color science fiction feature films. Now these important works sound better than ever before, as technological advancements made it possible for re-issue co-producer Chris Malone to revisit to the original acetate transfers and improve the sonic quality of the cues, as well as expanding the presentation with previously unreleased Bonus Tracks from both scores that were deemed unusable in the past. Produced by Dan Goldwasser and Chris Malone, and restored and mastered by Malone, this limited edition CD release of 1000 units includes exclusive, in-depth liner notes by writer John Takis and Goldwasser’s sharp art direction features an out-of-this world reversible cover! TRACK LISTING: THE WAR OF THE WORLDS (25:27) 1. Main Title / Introduction 3:16 2. The Thing 1:25 3. Radioactive 2:04 4. It’s Moving 1:53 5. Heat Ray Dispenser / Get The Military 1:48 6. Attempted Communication 3:12 7. Southwest Of Corona 1:26 8. The Scanning Eye 2:44 9. Clayton And Sylvia Arrive With Eye 1:17 10. Evacuation 3:02 11. Deserted 0:32 12. Martian Man Dies 1:20 13. Conclusion And End Title 1:05 WHEN WORLDS COLLIDE (40:48) 14. Main Title / Foreword 2:32 15. The Black Box 1:14 16. Uncertainty 1:34 17. Bellus, Zyra And The D.A. / There Is No Error 2:14 18. U.N. Headquarters / Nasty Headlines 1:14 19. Project Recruiting / Project Indoctrination / Project Categories 6:34 20. Martial Law / Evacuation Montage 1:37 21. Securing The Rocket 0:53 22. A Savage Outburst / Save The Ship 3:08 23. A Revengeful Night / Bellus Approaches / Doomsday Drawing 2:38 24. Calendar Montage 2:53 25. Tony’s Generosity 2:58 26. Ecstasy And Despair 1:00 27. Zero Hour 1:40 28. The Take Off 1:54 29. The Flight 2:34 30. The New World 3:53 “WHEN WORLDS COLLIDE” BONUS TRACKS 31. High On The List (Source, Comp. James Van Heusen) 2:00 32. Café Fox Trot (Source, Arr. Nelson Riddle) 1:17 33. The New World (Alternate) 2:47 34. Main Title (Rudimentary Stereo) 1:18 “THE WAR OF THE WORLDS” BONUS TRACKS 35. Main Title (Orchestra Only) 1:13 36. End Title (Orchestra Only) 1:05 37. Prologue And Main Title (Film Version) 1:48 38. Heat Ray Dispenser Sound Effect 1:04 TOTAL ALBUM TIME: 79:20 This is a CD format release

Ich dachte mir, ich mache mal einen Sammelthread für alle Volumes, die LLL davon noch veröffentlicht. Music by Alexander Courage and Fred Steiner Limited Edition of 1701 Units RETAIL PRICE: $29.98 La-La Land Records and CBS Studios proudly present STAR TREK: THE ORIGINAL SERIES – THE 1701 COLLECTION VOL. 1, the first in a series of limited edition CD releases that showcase original score from the landmark sci-fi television series STAR TREK (1966-1969). Containing music originally from our long out-of-print 2012 Original Series Box Set, these exciting volumes utilize the same restored master as that acclaimed release, but feature new packaging by Dan Goldwasser, along with brand new, exclusive liner notes by film music writer and Trek historian, Jeff Bond. This ground-breaking, iconic music, from one of television’s most acclaimed and beloved series, is now again available for fans everywhere! Vol 1 of the 1701 Collection focuses on the Trek TOS music of renowned composers Alexander Courage and Fred Steiner, containing original music from the classic episodes THE MAN TRAP, THE NAKED TIME, CHARLIE X, MUDD’S WOMEN, THE CORBOMITE MANEUVER, BALANCE OF TERROR, WHAT ARE LITTLE GIRLS MADE OF? and THE CITY ON THE EDGE OF FOREVER, along with MAIN and END TITLES. Produced by Lukas Kendall, Neil S. Bulk and Jeff Bond, restored by Chris Malone and mastered by Doug Schwartz, this limited edition 2-CD release of 1701 units, as well as forthcoming volumes of this series, illustrate how the original Trek series scores not only teem with action, adventure and drama, but how they are also infused with deep emotion and the greatness of the human spirit. Such characteristics have kept these richly orchestrated tracks vital and relevant decades beyond their original recording. TRACK LISTING: DISC 1 The Man Trap Music Composed and Conducted by ALEXANDER COURAGE Episode #6, Recorded 8/19/66 • Aired #1, 9/8/66 Total Time: 34:21 1. Main Title (electric violin version) 0:50 2. Small Planet Visit / The Changeling M10/M11 3:27 3. Episode Titles / Genuine Affection M12/M13 1:00 4. First Goner / Salty Cat / Dressing Down M14–21/M22/M23 1:52 5. Circle One / Monitor Gizzard / Down Again / Grey to Greene M24/M25/M26/M31 3:16 6. Salt Chaser M32 1:34 7. Noisy Plant M33 1:06 8. At First Sight / Pill Tosser M34/M35–41 2:52 9. Nancy Schmancy M42 1:54 10. The Unreal McCoy M43 2:02 11. Top Security / Lazer Dazer / Dodo Girl M44/M45–51/M52 4:03 12. Conference M53 4:47 13. Dead Crater / Last of the Last M54/M61 4:13 14. Warp One* M62 0:44 15. Trailer (“The Man Trap”) 1:03 The Naked Time Music Composed and Conducted by ALEXANDER COURAGE Episode #7, Recorded 8/31/66 • Aired #4, 9/29/66 Total Time: 33:55 16. Brass Monkeys* / Out of Glove M10/M11 2:58 17. Breaking Planet* / Sweaty Palm / Itchy Hand M12/M13/M14 1:21 18. Joe Berserk M21 3:02 19. Pulled Down* / It Spreads M22/M23 1:12 20. Joe Goes / Sulu Finks Out M24/M31 1:01 21. Up the Rebels / D’Artagnan-san M32/M33 3:09 22. Banana Farm M34 2:11 23. Out of Control / Lurch Time / Punchy Kid M41/M42/M43 1:49 24. Party Time M44 1:35 25. Medicine Girl / Hot Skin M45–51/M52 4:30 26. Off the Cloud M53 1:06 27. Captain’s Wig M54–61 4:02 28. The Big Go* M62 2:42 29. Time Reverse* / Future Risk and End Title* M63/M64 1:46 30. Trailer (“Mudd’s Women”) 1:02 31. End Title* (electric violin version) 0:46 Total Disc Time: 70:09 DISC 2 Charlie X Music Composed and Conducted by FRED STEINER Episode #8, Recorded 8/29/66 • Aired #2, 9/15/66 Total Time: 23:44 1. Main Title* (cello version, arr./cond. Steiner) 0:51 2. Space Orbit† / Charlie X / That’s a Girl M10/M11+M11S/M12+M12 chimes 1:20 3. Kirk’s Command / Charlie’s Mystery / Charlie’s Gift M13/M14+M14S/M15–20 3:03 4. Card Tricks M22 1:40 5. Zap the Antares / Kirk Is Worried M23+M23S/M24 0:47 6. Kirk’s Command #2 / Chess Game M31/M32+M32S 1:33 7. Charlie’s Yen M33 1:05 8. Kirk Puzzled M34 0:51 9. Zap Sam / Zap the Pistol M41/M42 1:37 10. Standoff M43 1:12 11. Kirk Waits / Charlie in Control M44/M45 1:08 12. Charlie’s Mad M51 1:10 13. Zap Janice M52 0:56 14. Zap the Cap M53 1:33 15. Zap the Spaceship M54 1:26 16. Zap the Broad / Charlie’s Friend M55/M61 2:02 17. Goodbye Charlie / Finale† M62/M63 1:50 † Based on a Theme by Alexander Courage Mudd’s Women Music Composed and Conducted by FRED STEINER Episode #4, Recorded 9/7/66 • Aired #6, 10/13/66 Total Time: 22:01 18. Distant Spaceship / Hint of Danger M11/M12 0:55 19. Still in Danger / Meet Mr. Mudd / Three Venuses M13/M14/M15 1:58 20. Venus Walks / Hello Girls M16/M21 1:29 21. Venus Aboard / Exit Mr. Mudd/ Venus Aboard #2 / Strange Glances / The Last Crystal / Mudd Laffs M22/M23/M24/M24A/M31/M32 2:50 22. Hello Ruth M33 1:03 23. Eve to Magda / Mudd Plan / Mudd’s Perfi dy M34–41/M42/M43 1:07 24. The Venus Drug / Dwindling Power M44/M45 3:03 25. Planet Rigel M51 0:43 26. Space Radio M52 2:46 27. Planet Rigel #2 / Eve Is Out M53/M54 1:20 28. Eve Cooks/Eve Is Tired / Pretty Eve M55/M56–61/M62 3:06 29. Mudd’s Farewell / Back in Orbit† M63/M64 1:20 † Based on a Theme by Alexander Courage The Corbomite Maneuver Music Composed and Conducted by FRED STEINER Episode #3, Recorded 9/20/66 • Aired #10, 11/10/66 Total Time: 7:12 30. Space Cube / Condition Alert M12/M13 1:22 31. Quiet Cube / Radiation M12A/M23A 1:11 32. Cube Radiation M23 1:20 33. Fesarius / Fesarius Approaches M31/M31A 2:06 34. Hideous Balok M33 0:27 35. Baby Balok M61A 0:35 Balance of Terror Music Composed and Conducted by FRED STEINER Episode #9, Recorded 9/20/66 • Aired #14, 12/15/66 Total Time: 5:35 36. The Enterprise / In the Chapel† M11/M11A 1:23 37. Romulan Agitato 9MB 0:58 38. Romulan B.G. 9MC 0:41 39. Romulan Theme M22 0:56 40. Theme From STAR TREK* / Romulan Warship / Romulan Theme 9MA pt 4/M31/M22A tk 3 0:56 41. Romulan Centurion M43 0:32 † Contains “Long, Long Ago” by Thomas Haynes Baly and “Bridal Chorus” by Richard Wagner What Are Little Girls Made Of? Music Composed and Conducted by FRED STEINER Episode #10, Recorded 9/20/66 • Aired #7, 10/20/66 Total Time: 7:18 42. Big Ruk M17A/M17/M17B 0:56 43. Meet Andrea / Android Kirk M22/M22A/M42 1:11 44. Ruk Protect / Ruk Attacks M43/M43A 3:18 45. Ruk Attacks / Enter Andrea M43AB/M54 1:47 The City on the Edge of Forever Music Composed and Conducted by FRED STEINER Interpolating “Goodnight, Sweetheart” by Jimmy Campbell, Reginald Connelly and Ray Noble Episode #28, Recorded 3/24/67 • Aired #28, 4/6/67 Total Time: 9:42 46. New York 1930 M26–30,M26–30B 1:38 47. Edith’s Theme† M33 1:25 48. Edith Suspects† M43 1:21 49. Goodnight, Sweetheart (vocal)† M44 1:28 50. Edith’s Fate† / Edith Must Die M47/M47A 1:16 51. Edith’s Vision† M51 0:46 52. Edith Falls† M61 0:55 53. Edith’s Death† M65 0:38 † Contains “Goodnight, Sweetheart” by Jimmy Campbell, Reginald Connelly and Ray Noble, published by Campbell, Connelly Inc. and EMI Robbins Catalog Inc. (ASCAP). 54. End Title* (cello version, arr./cond. Steiner) 0:45 55. Desilu I.D. (Wilbur Hatch) 0:05 Total Disc Time: 77:56 * Contains “Theme From STAR TREK (TV Series)” by Alexander Courage and Gene Roddenberry This is a CD format release. Order yours at www.lalalandrecords.com starting Sept. 5 at 12noon (pst) La-La Land Records and CBS Studios proudly present STAR TREK: THE ORIGINAL SERIES – THE 1701 COLLECTION VOL. 2, the second in a series of limited edition CD releases that showcase original scores from the landmark sci-fi television series STAR TREK (1966-1969). Containing music originally from our long out-of-print 2012 Original Series Box Set, these exciting volumes utilize the same restored master as that acclaimed release, but feature new packaging by Dan Goldwasser, along with brand new, exclusive liner notes by film music writer and Trek historian, Jeff Bond. This ground-breaking, iconic music, from one of television’s most acclaimed and beloved series, is now again available for fans everywhere! Vol 2 of the 1701 Collection focuses on the Trek TOS music of renowned composers Sol Kaplan, Joseph Mullendore, Gerald Fried, Wilbur Hatch, Fred Steiner and Alexander Courage, containing original music from the classic episodes THE ENEMY WITHIN, THE CONSCIENCE OF THE KING, SHORE LEAVE, CATSPAW, FRIDAY’S CHILD, along with FIRST SEASON LIBRARY CUES and MAIN and END TITLE VARIATIONS. Produced by Lukas Kendall, Neil S. Bulk and Jeff Bond, restored by Chris Malone and mastered by Doug Schwartz, this limited edition 2-CD release of 1701 units, as well as forthcoming volumes of this series, illustrate how the original Trek series scores not only teem with action, adventure and drama, but how they are also infused with deep emotion and the greatness of the human spirit. Such characteristics have kept these richly orchestrated tracks vital and relevant decades beyond their original recording. TRACK LISTING: DISC 1 1. Main Title* (2006 recording, cello version) 0:52 THE ENEMY WITHIN (Total Time: 22:59) 2. The Rock Slide*/Beam Up*/ The Evil Kirk M11/M12/M13 1:11 3. Alter Ego* M14 1:01 4. The Tired Captain* M15 0:42 5. Brandy M16 0:48 6. The Lascivious Captain M17–21 2:37 7. Bruised Knuckles/An Impostor M22/M23 1:34 8. Kirk’s Log*/Indecisive*/Evil Fury M24/M31/M32 2:48 9. Confrontation* M33 2:18 10. The Prone Body*/Shivering Sulu*/No Repair M34–41/M42/M43 0:37 11. What to Do?* M44 0:43 12. Another Brandy/The Evil Grin/Double Dog Death* M45/M46/M51 1:24 13. Spock Takes Over*/Help Me* M52/M53 2:04 14. Evil Triumphs M54–61 1:06 15. Two Into One* M62 2:18 16. One Captain Kirk*/Thank You, Yeoman* M63/M64 1:19 THE CONSCIENCE OF THE KING (Total Time: 26:14) 17. Dagger Sweet’ner/Go for Baroque/Play-Off #1 M11A/M11/M12 1:26 18. Spaceship Titles*/Dr. Leighton’s Face/Bridge #1* M13/M14/M15 1:12 19. Quasi-Sex* (Theme From STAR TREK, jazz version; Courage/Roddenberry, arr. Mullendore) LM5 1:37 20. Lenore M16–21 1:45 21. Kirk and Lenore*/He’s Dead M22/M23 1:43 22. Spaceship*/5 Sex and a ½/Play-Off #2* M24/M25/M26 1:10 23. Spaceship Play-On*/Toast and Corridor*/Lenore’s Kiss/Short Bridge M27/M31/M32/M33 2:31 24. Poison M41 0:37 25. Play-On #2*/Quick Ship*/Phaser Overload M42/M43/M44 1:39 26. Kodos?/Voice Test M45/M46 1:33 27. Everything Is Later*/Play-Off #3* M51/M52 1:52 28. Ship Play-On*/Woodwind Fanfare/Riley Gone M53/M54/M55 1:10 29. Go for Baroque M11 (M56) 1:25 30. I Know That Voice/All Ghosts Dead M57/M58–61 3:02 31. Opheliamania*/Bridge #2*/Last Cue* M62/M63/M64 3:02 SHORE LEAVE (Total Time: 20:35) 32. New Planet/Rabbit Music M10A/10B 2:21 33. School Chum/Finnegan M23/M23A 1:40 34. 2nd Ruth (Ruth) M31A 2:38 35. Old English/Tiger/Costume/Birds/SamuraiM33/M33A/M33B/M34/M34A 3:51 36. Knight/Joust M41/M41A 1:28 37. Dummy/Like Real M43/M44 0:57 38. A Clue/Finnegan’s Return/The Leg Trick/Dirt Trick M45–50 Pt. 1/M45–50 Pt. 2/M51/M53 4:34 39. Tiger Thoughts/Strafing/2nd Samurai/Caretaker/Lazarus M55–60/M55–60A/M55–60B/M61/M62 2:03 40. 2nd Ruth/Ruth to Commercial (2nd Ruth) M31A/M24B 0:51 FIRST SEASON LIBRARY MUSIC (Total Time: 7:38) 41. Impension* LM1 (cond. Steiner) 1:10 42. Lonely to Dramatic* LM3 (cond. Steiner) 1:27 43. Romantic Scene* LM6 (cond. Steiner) 0:47 44. Love Scene* LM4 (cond. Steiner) 1:16 45. Pensive Mood* 13LM2 (cond. Mullendore) 2:10 46. Play-Off (with button)* 13LM5 (cond. Mullendore) 0:15 47. Play-Off (with sustain)* 13LM5A (cond. Mullendore) 0:19 Total Disc Time: 78:41 * Contains “Theme From STAR TREK (TV Series)” by Alexander Courage and Gene Roddenberry Tracks 41–44 recorded with “The Corbomite Maneuver,” “Balance of Terror” and “What Are Little Girls Made Of?” (Vol. 1). Tracks 45–47 recorded with “The Conscience of the King” (pg. 7). ----------- DISC 2 1. Main Title* (2nd Season, Soprano Version) 1:01 CATSPAW (Total Time: 31:30) 2. Starship*/Captain Kirk M11/M12+M12X 1:13 3. Orbiting Ship*/Fog Planet M13/M13A+M13B 1:51 4. Thicker Fog/Witches M14+M14A/M15 1:48 5. Fog Storm/Castle/Second Castle M16–20+M16–20A/M21/M22 2:28 6. Cat Music/Enterprise* M22X/M22A 1:05 7. Follow That Cat/Brain-Washed M23/M24 2:10 8. Drugged/Scene Change Sweetener/Korob/Lap Kitten/Cat as Hostess/Free Meal/The Bribe M25/M25A/M26/M31/M32/M33+M33A/M34 3:27 9. Sylvia/Unguarded Entrances/Sympathetic Magic M35/M36/M37+M37X 2:42 10. Cooking Lesson/Force Field M41/M42 1:31 11. Defeated Captain/Music to Dent Force Fields By M43/M44 1:06 12. Bones, the Zombie M45 0:45 13. Love, Sort Of M51 3:26 14. Kirk Caught/Rescue M52/M53 0:52 15. Racial Memories/Captain Kirk/Mace Fight M54–60/M54–60A/M61 3:32 16. Giant Cat M62+M25A 1:32 17. Wand-Breaking/The Prototypes/Five to Beam Up* M63+M25A/M64+64B/M64A 1:33 FRIDAY'S CHILD (Total Time: 23:23 18. Ship*/Capella IV M11/M12 1:09 19. Captain’s Log* M13A/M13 2:06 20. Klingon Ship/Music for Fruits/The Teer M14/M15/M16-20 1:26 21. The Challenge/Klingon Blip M21/M21A 1:09 22. Distress Signal M22 1:43 23. Arm Barbeque/Slow Turn/Call of Duty M24/M25/M26 0:56 24. Scott/Bones’ Good Idea/Capellan Desert M31/M32/M33A 2:16 25. Belly Feeler M34 2:13 26. Sonic Ambush/Bouncing Boulder M35/M36 1:03 27. Kras on the Rocks/Paternity Case/New Capellan in Town M41/M45/M51 1:43 28. Negative Report/Old Russian Saying/The Mother Splits M53/M54/M55 1:34 29. The Baby Sitter/Road Hog M56/M57 0:44 30. Down the Throat M58 1:13 31. Arrows M61 1:29 32. Forfeit M62 1:32 33. Coochy Coo*/Godfathers* M63/M64 0:40 FIRST SEASON LIBRARY MUSIC (Total Time: 17:11) 34. Love Scene* 13LHM3 (cond. Mullendore) 1:29 35. Humoresque* 13LHM7 (cond. Mullendore) 0:43 36. Humoresque (tag)* 13LHM7A (cond. Mullendore) 0:13 From “Charlie X” (cond. Steiner) 37. That’s a Girl M12X 0:42 38. Kirk’s Command M13X 0:57 39. Charlie’s Mystery M14X 0:45 40. Kirk Puzzled (Library Version #1) M34X 0:39 41. Kirk Puzzled (Library Version #2) M34Y 0:22 42. Kirk Puzzled (Library Version #3) M34Z 0:15 43. Zap Sam M41X 1:01 44. Zap the Pistol (Library Version #1) M42X s1 0:42 45. Zap the Pistol (Library Version #2) M42X s2 0:12 46. Standoff (Library Version #1) M43X 0:54 47. Standoff (Library Version #2) M43Y 0:17 48. Standoff (Library Version #3) M43Z 0:09 49. Zap Janice M52X 1:00 50. Zap the Spaceship (Library Version #1) M54X s1 0:09 51. Zap the Spaceship (Library Version #2) M54X s2 0:06 52. Charlie’s Friend (Library Version #1) M61X s1 0:41 53. Charlie’s Friend (Library Version #2) M61X s3 0:10 From “Mudd’s Women” (cond. Steiner) 54. The Last Crystal (Library Version #1) M31X 0:14 55. The Last Crystal (Library Version #2) M31X s3 0:08 From “The Corbomite Maneuver” (cond. Steiner) 56. Condition Alert M13A 0:14 57. Hideous Balok M33A 0:25 58. Baby Balok M61 0:31 From “Balance of Terror” (cond. Steiner) 59. Theme From STAR TREK* (Library Version #1) 9MA pt 1 0:13 60. Theme From STAR TREK* (Library Version #1) 9MA pt 2 0:15 61. Theme From STAR TREK* (Library Version #1) 9MA pt 3 0:12 62. Theme From STAR TREK* (Library Version #1) 9MA pt 4 0:12 63. Romulan Theme M22/M22A s1 0:52 64. Edith Must Die (Library) M47B (“City on the Edge of Forever,” Steiner) 0:12 65. Joe Berserk (alternate) M21 s3 (“The Naked Time,” Courage) 0:14 66. Leg Trick (alternate) M51/M51A (“Shore Leave,” Fried) 1:02 67. End Title* (2nd Season, Soprano Version) 0:47 Total Disc Time: 74:17 * Contains “Theme From STAR TREK (TV Series)” by Alexander Courage and Gene Roddenberry This is a CD format release.

Lakeshore hat eine limitierte Doppel-Vinyl veröffentlicht. SIDE A Wednesday Main Titles - Danny Elfman Thing Follows Rowen Morticia and Wednesday Secret Library Scorpion Flashback The Monster Family Day Burning Outcasts Side B Wednesday on the Case Dress Shopping Gomez Accused of Murder A Dove and a Raven Gomez’ Story A More Than Adequate Father It’s A Snood Morticia’s Yearbook Devious Plan I Will Find You Side C Searching the House The Monster Is Here! Uncle Fester Annoying Distractions Fester and Wednesday Stakeout Let’s Roll Stabbed in the Back First Kiss Side D Wednesday Packs Up Crackstone Rises Goody Heals Wednesday Enid To The Rescue The Hug The End…? End Credits

The City of Prague Philharmonic Orchestra - John Carpenter Hollywood Story Als großer Carpenter-Fan war ich schon etwas gespannt auf dieses Album. Die Prager Philharmoniker spielen Carpenter? Carpenters minimalistische Synthie-Scores mit Orchester? Das könnte interessant werden. Allerdings entpuppte sich das Album als herbe Enttäuschung. Wer hier tatsächlich ein Orchester erwartet, wird sich verwundert am Kopf kratzen. Denn von einem Orchester ist hier weit und breit nichts zu hören. Es wurde alles komplett elektronisch eingespielt, bis auf eine Ausnahme, aber dazu gleich mehr. Ein Indiz dafür, dass man hier nicht wirklich ein Orchester zu hören bekommt, ist bereits, dass nirgendwo ein Dirigent aufgelistet ist. Und so erklingen die Themen aus HALLOWEEN, THE FOG oder auch ESCAPE FROM NEW YORK fast 1:1 so, wie man sie bereits von Carpenter kennt. Nur zahnloser. Ein Phänomen, welches man häufiger beobachten kann, wenn „Klassiker" sich an „Rockmusik" versuchen. Alles klingt biederer und ohne großen Elan heruntergespielt. Dazu kommen teils echt billig klingende Sounds, wie bei ASSAULT ON PRECINCT 13 oder auch PRINCE OF DARKNESS. Besonders letztgenannter klingt wie Musik aus einem Videospiel aus den 90ern. Selbiges gilt kurioserweise auch für Morricones THE THING, welcher im Original ja von einem Orchester gespielt wird. Aber auch hier gibt es nur dünne Synthie-Sounds zu hören. Und das Stück wurde in deutlich erhöhtem Tempo eingespielt, welches dem Stück nicht nur die trostlos kühle Stimmung nimmt, sondern auch den Charakter stark verändert. Das größte Kuriosum ist, dass aus CHRISTINE nicht Carpenters Thema, sondern eine Instrumentalversion des Bluesrock-Lieds „Bad to the Bone" eingespielt wurde. Hier hört man dann auch eine echte E-Gitarre, aber was das Stück auf einem Sampler mit Carpenter-Themen zu suchen hat, bleibt wohl das Geheimnis der Verantwortlichen. Bei diesem Album zeigt es sich erneut, wie gut die Programmings von Alan Howarth damals in den 80ern schon waren. Diesen vollen Sound, bei dem sogar der Synthie-Chor toll klingt, hat nicht mal Carpenter selbst bei seiner Neueinspielung eines Stücks von PRINCE OF DARKNESS wieder so hinbekommen. Und was für eine vertane Chance, Carpenters Gothic-Horror-Score PRINCE OF DARKNESS mit seinen tollen Chorpassagen nicht „in echt" einzuspielen. Selbst Alan Howarths komplett elektronische Neueinspielung von Morricones THE THING von vor ein paar Jahren klingt um Welten besser als das, was man hier zu hören bekommt. Scheinbar wollte man mit diesem Album einfach nur auf den Carpenter-Zug aufspringen, da sich seine Musik nach wie vor gut verkauft. Aber wer gute Neueinspielungen von Carpenters Musik sucht, der sollte sich eher an Carpenter selbst halten und sein „Anthology"-Album, welches im Oktober ja um „Anthology II" erweitert wird. Und wer wirkliche Neuinterpretationen von Carpenters Musik sucht, dem kann ich den Sampler „The Way Of Darkness - A Tribute To John Carpenter" empfehlen, auf dem unter anderem Claudio Simonetti von Goblin wirklich Neues mit Carpenters Musik anstellt.

Im September von LLL (auch wenn die Vinyl von SCARFACE erst im Januar 2024 verschickt wird).

Snow Files of the Week: "Grow Up Superboy/Ferris Wheel" aus der Serie "Smallville" (2001). Die Serie lief zehn Staffeln lang, aber nach der sechsten Staffel verliess Snow die Serie und Louis Febre, der bis dahin Snows Music Editor war, übernahm das Komponieren für die restlichen Staffeln. Snow wollte einfach mehr Zeit für seine Familie haben, komponierte er zur gleichen Zeit doch die Musik für die Serie "Ghost Whisperer", sowie für diverse Filme noch dazwischen (wie den zweiten X-Files-Film 2008). Für "Smallville" komponierte Snow einen sehr melodiösen Score, der natürlich auch seine etwas düsteren Klangcollagen beinhaltet. Die Musik ist etwas wärmer als die der X-Akten beispielsweise. Ein Album wurde digital veröffentlicht, mit einem Querschnitt aller zehn Staffeln und beiden Komponisten. Kurze Zeit später veröffentlichte LLL ein Doppel-Album mit der Musik, das neben dem digitalen Album natürlich noch mehr Musik aus der Serie enthält. Die CD war auf 3000 Stück limitiert und ist ausverkauft. Viel Spaß beim Hören!

3-CD premiere of all three Puppet Master Axis Trilogy scores by Richard Band! Sometimes referred as the Axis Trilogy, three titles appearing as ninth, tenth and eleventh films in highly successful horror franchise include: Puppet Master: Axis Of Evil, Puppet Master: Axis Rising and Puppet Master: Axis Termination. Chapter 9 had music released previously but this set also introduces music from chapters 10 and 11. Axis Of Evil (2010) is directed by David DeCoteau, produced by Charles Band, with Levi Fiehler, Jenna Gallaher, Taylor Graham. At the height of WWII, following murder of PuppetMaster Toulon’s crate of puppets by Nazis, Danny Coogan finds himself in battles of his own. Upon kidnapping of his girlfriend, Danny jumps into action to stop the Axis of Evil. Axis Rising (2012) is directed and produced by Charles Band, with Kip Canyon, Jean Louise O’Sullivan, Oto Brezina. Following events of previous chapter, Danny becomes embroiled in assassination plots and further mayhem, with puppets working together to stop the Axis Rising. Axis Termination (2017) is directed and produced by Charles Band, with Kevin Scott Allen, Tania Fox, Allen Perada. To conclude the trilogy, Toulon’s puppets work to stop the Third Reich in the ultimate battle to save the world. All three scores offer thematic unity, stylistic common ground, but each has unique musical traits as well. Band does utilize his now-familiar Puppet Master waltz theme but judiciously, primarily as opening and closing titles to bind scores with all earlier installments. Due to WWII setting, with locales including the Los Angeles Chinatown and a Japanese femme fatale, Band was also inspired to write some evocative material featuring shakuhachi accompanied by wood block percussion. And the Nazi have considerable musical clout with sinister motifs of their own. Axis Rising includes considerable militaristic percussion writing and a new “resurrection theme”. Axis Termination allows Band to contribute a degree of warmth and humanity in his scoring. All three CDs produced by Richard Band with mastering by Chris Malone. Featuring vivid, colorful packaging designed by Kay Marshall and informative booklet notes by Daniel Schweiger. Music composed, orchestrated and performed by Richard Band. Intrada Special Collection 3-CD release available while quantities and interest remain! Play all clips CD 1 PUPPET MASTER: AXIS OF EVIL 01. Introduction And Past (3:28) 02. Before The Past (3:41) 03. Axis Of Evil – Main Title (3:02) 04. The Town (2:53) 05. Follow The Nazis (5:38) 06. Mean Boss / Puppets (4:57) 07. Remembering The Murder (1:28) 08. Discovering Hideout (7:43) 09. Blade (0:36) 10. Pinhead (1:03) 11. Puppets Awaken Danny (0:43) 12. Revealing Themselves (2:21) 13. The Alliance (1:58) 14. Asian Connection (6:08) 15. The Alliance Falls Apart (5:06) 16. Going After The Puppets (4:44) 17. The Final Battle (7:30) 18. Axis Of Evil – End Title (2:48) Total CD 1 Time: 63:36 CD 2 PUPPET MASTER: AXIS RISING 01. Prologue/Eye To Chinatown (4:43) 02. Axis Rising – Main Title (2:53) 03. Sad News Of Tunneler (0:51) 04. Blade At Window (1:43) 05. Break In (2:42) 06. Puppet’s Head (0:47) 07. Uschi (1:32) 08. The Colonel’s Office (5:32) 09. The Message (0:56) 10. The Music Box (0:31) 11. Reading For The Re-Con (4:27) 12. Discovering Bombshell (2:51) 13. Back In Chinatown/The Shoot-Out (2:27) 14. Leech Woman Trying To Get Danny (2:35) 15. Parker’s Car/Blitzkrieg (1:16) 16. Danny’s Plea (2:48) 17. Kamikaze In The Alley (2:25) 18. Finding Tunneler/Shoot Guard (5:54) 19. Finale (1:54) 20. Axis Rising – End Title (3:27) Total CD 2 Time: 52:53 CD 3 PUPPET MASTER: AXIS TERMINATION 01. Introduction Sequence (1:37) 02. Axis Termination – Main Title (1:56) 03. Disbelief (0:55) 04. Take A Look (1:05) 05. Nazis Discuss The Power (6:45) 06. Ivanov’s Power (2:02) 07. The Torturing (3:06) 08. Antoinette/Around The Table (3:06) 09. In On Blade (3:58) 10. The Plan And Warehouse (6:28) 11. The Scroll And Pin Head Attack (2:12) 12. Transition (1:39) 13. Puppet And Entering The Room (1:50) 14. Elyssa Awakens (3:20) 15. Frau Is Attacked (7:19) 16. Sneaking Around (2:27) 17. Killing Sequence (1:06) 18. Battle Continues (3:01) 19. Sarge Overcomes And Finale (6:27) 20. Axis Termination – End Title (2:33) Total Score Time: 63:27 The Extra 21. The Littlest Reich – Main Theme Revisited (3:10) Total CD 3 Time: 66:42

Sacred Bones veröffentlicht das zweite Album mit Neueinspielungen von Carpenters Musik durch Carpenter selbst. Enthalten sind auf dem Album auch drei Score-Stücke, die Carpenter damals selbst für seinen Film THE THING komponierte, die aber auf dem Album mit Morricones Score fehlen. Allerdings wurden diese Stücke neueingespielt bereits von Sacred Bones als THE THING: LOST CUES veröffentlicht (und zuvor hat Alan Howarth diese Stücke bereits für seine komplette Neueinspielung der Musik zu THE THING neu eingespielt). Die Originalaufnahmen davon existieren wohl nicht mehr. Allerdings haben sie Carpenters „Main Theme" weggelassen. Vielleicht, damit das andere Album nicht ganz überflüssig wird. By now everyone should know, John Carpenter is not only a celebrated filmmaker but also a musical maestro whose soundtracks have become synonymous with the genres of horror, suspense, and science fiction. Anthology II (Movie Themes 1976-1988) continues the celebration of his compositional genius via an excellently sequenced collection of some of his most iconic pieces of music from his extensive filmography, all newly recorded with his musical collaborators Daniel Davies and Cody Carpenter. The compilation includes selections from Escape From New York, Big Trouble in Little China, The Thing, They Live, Assault on Precinct 13, Prince of Darkness, The Fog, Halloween (and its sequels), and beyond. Among its highlights are the three lost cues from The Thing, previously unreleased and now re-recorded. The Thing marks one of the rare occasions that John Carpenter stepped away from scoring duties and entrusted the task to another composer, the legendary Ennio Morricone. Upon receiving Morricone’s score Carpenter felt that the film would benefit from the inclusion of additional music and took the initiative to record and insert multiple synth driven cues. Anthology II (Movie Themes 1976-1988) represents just a fraction of John Carpenter's impressive musical repertoire. His ability to capture the essence of his films through evocative melodies, atmospheric soundscapes, and innovative use of synths has solidified his status as one of the most influential composers in the history of cinema. With each haunting note and pulsating beat, his soundtracks continue to resonate with audiences, forever etching his name in the annals of film music history. Track listing: 1. Chariots of Pumpkins (Halloween III) 2. 69th St. Bridge (Escape from New York) 3. The Alley (War) (Big Trouble in Little China) 4. Wake Up (They Live) 5. Julie’s Dead (Assault on Precinct 13) 6. The Shape Enters Laurie’s Room (Halloween II) 7. Season of the Witch (Halloween III) 8. Love at a Distance (Prince of Darkness) 9. The Shape Stalks Again (Halloween II) 10. Burn it (The Thing) 11. Fuchs (The Thing) 12. To Mac’s Shack (The Thing) 13. Walk to the Lighthouse (The Fog) 14. Laurie’s Theme (Halloween) Release Date: 10/6/2023

Kommt diese Woche von Intrada:

Bisher nicht. Wobei aber der Status auf der LLL-Seite auf "Out of Print" steht. Bei den beiden Veröffentlichungen von Teil 1 steht "Sold Out". Was so klingt, als wäre Teil 2 nicht so gut gelaufen und einfach nicht weiter produziert worden. Vielleicht wird irgendwann noch mal nachgepresst.

Der Score erscheint im September von Mondo als 3-LP-Version.

MV auf Facebook zu „Was eventuell sein kann" zur CD-Veröffentlichung.

Die Song-CD ist eine reguläre Veröffentlichung. Den Score gibt es über Waxwork Records auf Vinyl und CD. Waxwork Records is proud to present BARBIE Score From The Original Motion Picture Soundtrack composed by Mark Ronson and Andrew Wyatt! The score is featured in the juggernaut film Barbie, directed by Greta Gerwig and starring Margot Robbie and Ryan Gosling as Barbie and Ken. On composing the score, Ronson says, “Greta’s Barbie overflows with emotion in a way that inspired us to no end, not just with harmony and melody but also textures, sonics and rhythms. Sometimes Greta wanted us to elicit tears, sometimes she wanted it to feel like a disco. Sometimes she loved the warmth of vintage analogue synthesizers, sometimes she wanted the richness of the orchestra. Often, she wanted both. “The late nights and crazy hours we put into Barbie were all worth it to us, because we were so in love with this film. And we truly hope listening to our score from beginning to end will give others the same emotional, whimsical experience they had watching this magical film.” The highly anticipated film score vividly brings Gerwig’s vision to life and adds the perfect layer to the film that immerses fans into the Barbie Universe. Waxwork Records is thrilled to present BARBIE Score From The Original Motion Picture Soundtrack on several beautiful colored vinyl variants to choose from that all correspond to fun elements in the film, housed in heavyweight LP jackets with overall high gloss coating, with a 12"x12" insert. ***Some variants will be limited to 1 per person*** TRACKLIST SIDE A 1. Creation of Barbie 2. Pink ("Barbie" Opening Theme) *Lizzo Cover 3. Beach Off 4. Ken Thinks 5. Stairway to Weird Barbie 6. Thoughts of Death 7. Send Me Through the Portal 8. Ken Makes a Discovery 9. Bus Stop Billie *Billie Eilish Cover 10. Mattel 11. Meeting Ruth *Billie Eilish Cover SIDE B 12. You Failed Me! 13. Alan vs Kens 14. Deprogramming 15. Warmth of Your Gaze 16. An Ending 17. I Don't Have an Ending 18. What Was I Made For? (Epilogue) *Billie Eilish Cover Waxwork Records is proud to present BARBIE Score From The Original Motion Picture Soundtrack composed by Mark Ronson and Andrew Wyatt! The score is featured in the juggernaut film Barbie, directed by Greta Gerwig and starring Margot Robbie and Ryan Gosling as Barbie and Ken. On composing the score, Ronson says, “Greta’s Barbie overflows with emotion in a way that inspired us to no end, not just with harmony and melody but also textures, sonics and rhythms. Sometimes Greta wanted us to elicit tears, sometimes she wanted it to feel like a disco. Sometimes she loved the warmth of vintage analogue synthesizers, sometimes she wanted the richness of the orchestra. Often, she wanted both. “The late nights and crazy hours we put into Barbie were all worth it to us, because we were so in love with this film. And we truly hope listening to our score from beginning to end will give others the same emotional, whimsical experience they had watching this magical film.” The highly anticipated film score vividly brings Gerwig’s vision to life and adds the perfect layer to the film that immerses fans into the Barbie Universe. Waxwork Records is thrilled to present BARBIE Score From The Original Motion Picture Soundtrack on CD, housed in a jewel case, with a 16 page booklet. TRACKLIST 1. Creation of Barbie 2. Pink ("Barbie" Opening Theme) *Lizzo Cover 3. Beach Off 4. Ken Thinks 5. Stairway to Weird Barbie 6. Thoughts of Death 7. Send Me Through the Portal 8. Ken Makes a Discovery 9. Bus Stop Billie *Billie Eilish Cover 10. Mattel 11. Meeting Ruth *Billie Eilish Cover 12. Lose These Chuckleheads 13. You Failed Me! 14. Alan vs Kens 15. Deprogramming 16. Warmth of Your Gaze 17. An Ending 18. I Don't Have an Ending 19. What Was I Made For? (Epilogue) *Billie Eilish Cover

Varèse Sarabande returns to the “scene of the crime” of one of the most storied filmmaker–composer relationships in history: Blood Simple, the debut film, score and collaboration between Joel and Ethan Coen and Carter Burwell. The original release of the score featured only 7 tracks (20 minutes) from Blood Simple on a 1987 soundtrack album to coincide with Raising Arizona. Now, 40 years after its 1983 recording, Carter Burwell has produced a new mix and album of Blood Simple. featuring 13 tracks and 35 minutes from the original multitrack session tapes. Daniel Schweiger’s detailed liner notes recount the genesis of the project and the unforgettable Coens–Burwell partnership. Featuring 13 tracks and 35 minutes from the original multitrack session tapes. Daniel Schweiger’s detailed liner notes recount the genesis of the project and the unforgettable Coens–Burwell partnership. TRACK LIST: Blood Simple: 1. Crash and Burn 2. Blood Simple 3. Chain Gang 4. Looking at Pictures 5. The March 6. Monkey Chant 7. Noise Burn 8. Blood Simpler 9. The Shooting 10. Abby Scampers 11. Empty Bar 12. If I See Him 13. Chariots* *Bonus Track

Varèse Sarabande revisits a classic horror soundtrack from its early catalog with April Fool’s Day, the 1986 black comedy/horror slasher film directed by Fred Walton and scored by Charles Bernstein. Thomas F. Wilson, Deborah Foreman, Clayton Rohner and other familiar faces from the 1980s star as college friends whose spring break trip to an island mansion unfortunately coincides with April Fool’s Day. Innocent pranks lead to a steadily rising body count as murders decimate the group—with a surprising twist climax. Bernstein found an unusual challenge in April Fool’s Day, which needed to evoke the slasher genre, but also have an element of “winking” to its audience. “We’re having fun with the horror genre—but it’s not a horror movie,” he says in the new liner notes by Brian Satterwhite. “My challenge was how to score a movie that wasn’t a horror movie but used horror tropes.” April Fool’s Day was released on LP (and later CD) by Varèse Sarabande, in a synthesized performance not heard in the film itself. That 20-track, 30-minute synth program is included on this Deluxe Edition, along with the long-awaited premiere release of the actual orchestral recording heard in the film (23 tracks, 27 minutes), plus previously unreleased bonus tracks. This is the definitive April Fool’s Day soundtrack release—and that’s no joke! First-ever release of the Original Orchestral Film Score Five bonus tracks from the composer’s vaults TRACK LIST: April Fool’s Day: ORCHESTRAL FILM VERSION: 1. Main Title (Orchestral Film Version) 2. Muffy’s Present (Orchestral Film Version) 3. Pier Pressure Part 2 (Orchestral Film Version) 4. Pier Pressure Part 1 (Orchestral Film Version) 5. Night (Orchestral Film Version) 6. Trick Or Threat / Muffy And The Dolls Alt (Orchestral Film Version) 7. Little Miss Muffy Part 2 (Orchestral Film Version) 8. Little Miss Muffy Prt 3 (Orchestral Film Version) 9. First Victim (Orchestral Film Version) 10. Snakes Alive (Orchestral Film Version) 11. All’s Well That Ends (Orchestral Film Version) 12. The House (Version 1) (Orchestral Film Version) 13. Little Miss Muffy Part 1 (Orchestral Film Version) 14. Nightwatch (Orchestral Film Version) 15. Wind / Window (Orchestral Film Version) 16. Stab In The Dark (Orchestral Film Version) 17. Hanging Around (Orchestral Film Version) 18. Nan In Danger (Orchestral Film Version) 19. Muffy Attack Part 2 (Orchestral Film Version) 20. Choke And Dagger Parts 1 & 2 (Orchestral Film Version) 21. Getting The Point (Orchestral Film Version) 22. Hack In The Box (Orchestral Film Version) 23. Muffy Attack Part 1 (Orchestral Film Version) ORIGINAL 1986 SOUNDTRACK: 24. Intro (Original Synth Version) 25. Main Title (Original Synth Version) 26. Choke And Dagger (Original Synth Version) 27. Pier Pressure (Original Synth Version) 28. All’s Well That Ends (Original Synth Version) 29. Snakes Alive (Original Synth Version) 30. Stab In The Dark (Original Synth Version) 31. Hanging Around (Original Synth Version) 32. The House (Original Synth Version) 33. Trick Or Treat (Original Synth Version) 34. Nan In Danger (Original Synth Version) 35. Nightwatch (Original Synth Version) 36. Sitting Duck (Original Synth Version) 37. Dead Man’s Float (Original Synth Version) 38. Night (Original Synth Version) 39. Getting The Point (Original Synth Version) 40. Little Miss Muffy (Original Synth Version) 41. Muffy Attack (Original Synth Version) 42. First Victim (Original Synth Version) 43. Hack In The Box (Original Synth Version) BONUS TRACKS: 44. Techno-Loons 1 (Bonus Track From Charles) 45. Music Box & Child Voices (Bonus Track From Charles) 46. Popup Sting Layers (Bonus Track From Charles) 47. Winks, Clock Motifs & Rhythmic Motif (Bonus Track From Charles) 48. Melodic Motif (Bonus Track From Charles) 49. CB Groove 1 (Alternative Source Cue) 50. CB Groove 2 (Alternative Source Cue) 51. J.S. Bach Violin Concerto No. 1 IN A Minor (Orchestral Source Cue)