Sebastian Schwittay

Anspieltipp: "The Great Ocean Road"

Einstieg ins Werk von Sofia Gubaidulina: "> "> ">"> [amazon=B00BGJ5C9S] Bislang kenne ich von ihr nur das zweite Streichquartett - das soll sich jetzt ändern. In "Fachwerk" (für Bayan, Percussion und Streichorchester) habe ich schon reingehört und bin sehr angetan.

Anscheinend legt Mann eh nicht mehr viel Wert auf gute, prägnante Filmmusik - PUBLIC ENEMIES war ja musikalisch auch schon eine sehr langatmige und blasse Angelegenheit.

Ja, er stand mit Julie Taymor noch recht lange im Foyer rum und hat sich mit diversen Leuten unterhalten. Zum Schluss kamen dann leider noch zwei sehr aufdringliche Autogramm-Jäger, die ihn zwanzig Fotos signieren ließen und ihm danach immer noch hinterher gerannt sind. Fand ich etwas daneben, insbesondere wenn man bedenkt, dass diese Fotos dann wahrscheinlich auf Ebay für 50 Dollar das Stück vertickt werden.

Da würde ich an deiner Stelle nochmal genauer hinhören. Gerade durch den vielfältigen Cembalo-Einsatz bekommt der Score eine sehr prägnante, individuelle Note im Elfman'schen Schaffen der 90er. Überhaupt ist das alles sehr farbig und schwungvoll auskomponiert, "Gedröhne" ist als Beschreibung völlig daneben gegriffen.

Wie viele Turbine-Veröffentlichungen gab es von dem Film nun schon? Langsam wird es zur Geldschneiderei.

Gerade CONJURING fand ich echt fein. Nichts Neues, aber klassischer Geisterhaus-Horror in annähernder Perfektion. Freue mich auch durchaus auf ANNABELLE.

Mann ist jetzt also auf Harry Gregson-Williams und Atticus Ross umgestiegen? Wenn er meint....

BD-Updates: BLUE VELVET (David Lynch, 1986) THE WILD BUNCH (Sam Peckinpah, 1969) Sowie auf VHS: COBB (Ron Shelton, 1994)

Das Prager Goldsmith/Goldenthal-Konzert am Mittwoch - mit Nic Raine am Dirigentenpult - war trotz einiger kleiner Makel ein echtes Erlebnis. Der erste Teil des Konzerts war Goldsmith gewidmet und bot neben den üblichen Verdächtigen (Main Themes aus BASIC INSTINCT, CHINATOWN, ALIEN und PATTON, Suiten aus THE OMEN und GREMLINS) auch eine neu arrangierte Suite aus THE MUMMY, sowie das choral-orchestrale "Requiem for a General" aus THE SALAMANDER. Gerade letzteres haben die Prager - ganz den Erwartungen entsprechend - vorzüglich präsentiert, so haben sie ja schließlich vor zwei Jahren schon die Neueinspielung des Scores aus der Taufe gehoben. Aber auch ALIEN (hiervon die "End Credits") war, was klangliche Balance und Spieltechnik anbelangt, ein Glanzstück. THE MUMMY war ordentlich, wobei hier die etwas hallige Akustik des Saals einige temporeichere Passagen zum Teil stark "verschwimmen" ließ - auch spieltechnisch waren einige Schnitzer dabei: der brachiale fortissimo-Einstieg des Themas zu Beginn von "Imhotep" war arg zögernd und schwachbrüstig gespielt, ebenso bekam der Perkussionist den Schellenkranz-Rhythmus zu Beginn von "The Caravan" nicht hin, weshalb er einfach nur die regelmäßigen Hauptschläge des 4/4-Taktes schlug. Schon etwas peinlich. Ansonsten boten die Prager aber eine durchaus gute Vorstellung. Außerdem im Programm waren "The Mission" aus THE SUM OF ALL FEARS und eine Kurzsuite aus THE WIND AND THE LION. _ _ _ _ Nach einer Pause ging es dann weiter mit dem Goldenthal-Programm, welches vom "Gotham City Boogie" aus BATMAN FOREVER fulminant eröffnet wurde. In den Proben klang das Stück noch arg verhaspelt, im Konzert selbst waren die Musiker dann aber hochkonzentriert und haben das schwierige Stück beachtlich gemeistert. Weiter ging es mit einer Suite aus INTERVIEW WITH THE VAMPIRE, bei der insbesondere der Jungen-Chor in "Libera Me" eine wirklich CD-reife Performance hingelegt hat - großartig! Auch die Solo-Mezzosopranistin Christina Johnston (im selben Stück) war wunderbar. Die bewegteren und sehr lauten Passagen litten wieder unter der halligen Saal-Akustik (insbesondere "Abduction & Absolution" und "Louis' Revenge"), dafür kamen die transparenteren, kammermusikalisch gearbeiteten Actionpassagen, in denen Instrumentengruppen eher kontrastierend, einzelne Instrumente teils auch solistisch gesetzt sind ("Lestat´s Tarantella", "Claudia´s Allegro Agitato") naturgemäß besser zur Geltung. Schön, dass für die Performance auch ein echtes Cymbalon zur Verfügung stand - das Cembalo war leider nur ein Keyboard. Die folgende Suite aus COBB (Weltpremiere) war zwar etwas lang (die "Cooperstown Aria" wurde mehrfach eingearbeitet), enthielt aber auch die beiden grandiosen Scherzi des Scores, das "Sour Mash Scherzo" und "Reno' Ho". Die Performance von letzterem zählte für mich zu den unvergesslichen Höhepunkten des Abends. Die Interpretation des Stücks war besonders scharf akzentuiert, die Bartók-Pizzicati der tiefen Streicher und die klirrenden Amboss-Schläge dürften so manch konservativ eingestellten Konzertbesucher durchaus aufgekratzt haben. Fazit hierzu: geil! Die Darbietung der Suite aus TITUS war leider etwas durchwachsen, wenngleich das Orchester die komplizierte Polyphonie in "Arrows of the Gods" durchaus recht ansehnlich in den Griff bekommen hat. Mit "Apian Stomp" hatten die Musiker dagegen größere Probleme - die synkopisch gesetzten Bläser kamen an einigen Stellen aus dem Takt und spielten nicht synchron, was zu einem eher chaotischen Höreindruck führte. Ich kenne die Musik in- und auswendig, daher konnte ich immer noch gut folgen. Jemanden, der diese Musik an diesem Abend zum ersten Mal gehört hat und auch generell eher unerfahren mit moderner Musik ist, dürfte das jedoch überfordert haben. Das getragene "Finale" wurde letztendlich aber wieder tadellos zu Gehör gebracht. Am Ende des Konzerts stand schließlich das "Adagio" aus ALIEN³, das Goldenthal selbst dirigierte. Ein begnadeter Dirigent ist Goldenthal nicht (wobei seine ausladenden Bewegungen immer noch leidenschaftlicher wirkten als Nic Raines minimalistische Taktangabe) - er wirkte zudem recht aufgeregt. Dennoch war die Performance absolut zufriedenstellend, die emotionale Wirkung des Stücks ungebrochen. Wurde dann auch zurecht mit standing ovations belohnt. _ _ _ _ Für mich persönlich der krönende Abschluss des Abends: ein kurzes Gespräch mit Goldenthal über seine Musik zu IN DREAMS, ein Autogramm und ein paar schöne Fotos mit ihm. Da ging dann letztendlich ein lang gehegter Traum in Erfüllung. I´m happy!

2001 wäre aber die noch wesentlich stärkere Musik. (Auch wenn ich LOOPER durchaus schätze.)

Alles Gute euch beiden, Hannes und Lukas!

Sehr günstig, für umgerechnet knapp 7 Euro, im Prager Multimedia-Megastore "Bontonland" erstanden: [amazon=B003151VL8][/amazon] Hatte ich bislang nur als iTunes-Release. (Ansonsten ist die Filmmusik-Auswahl dort leider äußerst mager.)

https://www.facebook.com/FilmMusicPrague/photos/pb.187511367960646.-2207520000.1411428925./832440696801040/?type=3&theater Einige Fotos von Goldenthal, der heute in Prag angekommen ist. Scheinbar hab ich ihn knapp verpasst, am späten Nachmittag war ich nämlich auch vorm Nationalmuseum.

Soso - nix gewusst.

Wo hat sich denn im Gynäkologenschild der Witz versteckt?

Mal schauen.... NOAH (Darren Aronofsky, 2014)

Die haben beide schon einen deutschen Starttermin, BIRDMAN sogar schon im Januar.

Hab mich jetzt mal durch die Trailer der potenziellen Oscar-Kandidaten geschaut, und neben der Keaton-Hommage BIRDMAN freue ich mich bislang auf den hier am meisten:

.... und im Modell der EVENT HORIZON ist ein X-Wing-Jäger verbaut.

Kamens LICENCE TO KILL finde ich unverzichtbar. Eine der besten Musiken der Reihe.

Du meinst, dass einfach nur zwei Paukisten besetzt wurden? Ist ja an sich nichts Ungewöhnliches - solistisch-konzertant ist der Einsatz des Schlagwerks in Williams' Score eigentlich nicht, auch wenn die Percussion natürlich eine wichtige Rolle spielt.

Ich besitze zwar die Gesamtaufnahme, habe mir jetzt aber auch mal günstig den Querschnitt meiner Lieblingsoper der Postmoderne zugelegt: NIXON IN CHINA - Highlights (John Adams)

THE WILD war der letzte Silvestri, der mir nach Erscheinen wirklich wochenlang große Freude bereitet hat. Eine frische, temporeiche, äußerst unterhaltsame Musik in gut editierter Form (knapp über 30 Minuten Score). Danach kam der schlimme Absturz - vom lustlosen NIGHT AT THE MUSEUM über die Totalausfälle G.I. JOE und THE A-TEAM, bishin zum blassen Marvel-Scoring der jüngsten Vergangenheit. A CHRISTMAS CHAROL war ein Lichtblick, aber selbst der hat mir nicht annähernd so viel Spaß gemacht wie THE WILD. Gehe mit deiner Einschätzung zum Score absolut d'accord, Leto.

Seit langem gesucht (genauer seit einem Uni-Seminar zum irischen Film), jetzt für wenig Geld in einem kleinen Frankfurter Second-Hand-Laden gefunden: THE FIELD (Jim Sheridan, 1990)