Markus Wippel

Also wen Cinderella gut gefallen hat der wird A LITTLE PRINCESS lieben - denn da steckt noch mehr Herzblut drin! Hier ein paar Beispiele: 1 Knowing You By Heart 2. The Escape und das tolle Underscoring "Papa!" als Filmsequenz (beginnt ab 1:08) und das Thema als Song

Danke Thomas - gute Idee!!!!

Meine "Beziehung" zur Musik des Schotten Patrick Doyle ist eine ganz besondere. Da ich filmmusikalisch mit ihm aufgewachsen bin verbindet mich mein musikalisches Ewachsenwerden mit ihm. In Wirklichkeit war es Liebe auf den ersten Takt - und zwar das Hauptthema aus Dead again. Seither bin ich seiner Musik verfallen und er ist DER Komponist meines Herzens und wohl nur ein Jerry Goldsmith nimmt bei mir den selben sehr persönlichen Stellenwert ein. Er ist einer der wenigen Filmkomponisten der heutzutage noch eine eigene deutliche musikalische Handschrift hat, und er war in seiner Blütezeit (Anfang und Mitte der 90er) für mich auch objektiv betrachtet einer der größten Filmkomponisten. Der ungemein sympathische und witzige Schotte, den ich schon zweimal treffen durfte, hat meine Liebe zur Filmmusik mehr als maßgeblich geprägt. Manche Scores hört man mit dem Kopf manche mit dem Bauch manche mit dem Herzen - A LITTLE PRINCESS definitiv mit dem Herzen. Es ist eine Musik die das Kind in uns anspricht und an die gerichtet ist, die an Märchen glauben. Eine aufrechte, liebenswerte, tapfere Filmmusik die nichts zynisches an sich hat - die so absolut dem Geist der Geschichte von F.H. Burnett entspricht. Der Film aus dem Jahr 1995 war die erste Zusammenarbeit von Patrick Doyle mit dem Regisseur Alfonso Cuaron (die zweite war Great Expectations). Die Verfilmung einer Kindergeschichte über ein Mädchen das in Indien mit seinem Vater lebt und durch den Krieg angeblich seinen Vater verliert. Es kommt dann in ein Waisenhaus wird dort unterdrückt und ausgebeutet und findet schlussendlich seinen Vater wieder. Ein visuell eindrucksvoller Film der unglaublich liebevoll sich präsentiert - für mich der schönste Kinderfilm den ich kenne, und ich kann es kaum erwarten ihn meinen Sohn zeigen zu dürfen Wie schon erwähnt nimmt die Musik in diesem Film einen besonderen Platz ein. Cuaron lässt Patrick Doyle den Platz seine Musik wirken zu lassen und baut immer wieder Szenen ein wo die Musik deutlich im Vordergrund steht. Die Musik beginnt mit Sitarklängen, exotischen Percussions und indischem Klangkolorit "Ramayana: A Morning Raga" - somit wird klar wo die Reise zu Beginn der Geschichte hingeht. Bereits in Track 3 "Christina Elisa Waltz" hören wir einen launisch beschwingten Walzer der nur aus der Feder von Patrick Doyle stammen kann - niemand komponiert so schöne Walzer wie Patrick Doyle. Im Zentrum der Filmmusik steht jedoch sein unglaublich schönes Hauptthema das zum ersten mal in "Knowing You By Heart" erklingt - eine Komposition die zerbrechlich und filigran auf der Harfe beginnt und sich dann mit Hoffnung auflädt und musikalisch steigert. In "Angel Wings" kommt zum ersten mal der Kinderchor zum Einsatz - Chormusik ist ja bekanntermaßen eine wirklich Stärke von Patrick Doyle - zum Glück gibt es davon in A LITTLE PRINCESS noch mehr. "One another sorrow" klingt wie ein trauriges gute Nacht Lied. Bei dem kurzen, frenetischen Chorstück "Tyger, Tyger" sieht man die Kinder bei geschlossenen Augen herumtollen und toben. Es ist für mich schwer einzelne Tracks herauszupicken, da die Filmmusik als ganzes einfach herausragend ist und jeder einzelne Cue verzaubert auf ganz spezielle Art. Aber der Höhepunkt der Filmmusik sind denke ich die letzten drei Stücke der Filmmusik. In "The Escape" bekommt Doyle die Möglichkeit Actionmusik zu komponieren - indisches Klänge gepaart mit Chor und treibende Bläserakkorden (ähnlich seiner großartigen Frankenstein Musik) bestimmen die Szene. "Papa!" stellt die Wiedervereinigung des kleinen Mädchens mit seinem an Amnesie leidenden Vaters dar - großartiges Underscoring mit Streicherquartett (?) in der ersten Hälfte des Cues bis das Hauptthema triumphal durchbricht. "The Goodbye" fasst einige Ideen der Musik zusammen und endet mit einer großartigen Interpretation des Hauptthemas in gesungener Form (von der Hauptdarstellerin) - die gesanglich bessere Darbietung ist jedoch "Kindle my heart" hier dargeboten von Patrick Doyles Tochter Abigail. Großartig ist auch der ungemein spaßige Track "The Locket Hunt"....... Wem diese Musik nicht gefällt der hat kein Herz wage ich zu behaupten . Es stellt Patrick Doyle auf dem Höhepunkt seines Schaffens dar - ein Album mit genau der richtigen Länge. Leider fehlen mir die Worte um diese tief empfunden Schönheit und Aufrichtigkeit der Musik auszudrücken. Sollte jemand behaupten das "A LITTLE PRINCESS" Patrick Doyles beste Filmmusik ist - ich würde nicht widersprechen! Hörbeispiele folgen morgen... Nächste Woche: Golden Age oder so

Nominierung ja - weil Williams

Dafür aber Brian Tyler Retorten hau drauf 70 Minuten+ Action "Musik" am Stück ?

Das ist kein Grätschen - nur zu Babis - deine Analysen sind sicher etwas gehaltvoller als mein eher emotionaler Zugang zur Materie [emoji6] Gesendet von iPhone mit Tapatalk

Bin am Montag und Dienstag nicht im Lande - deswegen schon heute - werde immer versuchen am Wochenende den nächsten Soundtrack "vorzustellen". Für mich war die Fehlentscheidung aber nie haarsträubender als eben 1987. @ scorefun: mit Autogramm - das kommt ja dem heiligen Gral gleich

1/52 THE MISSION by Ennio Morricone “This music represents me nearly completely.” (Ennio Morricone) Bin am Montag bzw. Dienstag nicht da deswegen schon heute der erste Teil meiner "Serie" Ich möchte „meine“ Filmmusikreihe mit einer ganz besonderen Filmmusik beginnen, von einem besonderen Komponisten der weithin als der größte Filmkomponist gilt – ich hatte jedoch immer meine kleinen Probleme mit der Musik von Ennio Morricone. Morricone ist ohne Zweifel einer der größten Künstler wenn es um emotionale, ausladende und herzergreifende Themen geht jedoch haben viele seiner Alben für mich keinen runden bzw. kohärenten Hörfluß. Daher hörte ich Morricone Musik sehr gerne auf Samplern, das hat sich zum Glück in letzter Zeit geändert. Der 87 jährige Italiener der dieses Jahr ganze 3!!! neue Filmmusiken herausbringt nimmt einen immer größeren Platz in meiner Sammlung ein. "The Mission" Regie von Roland Joffe (Killing Fields), das Drehbuch von Robert Bolt (Lawrence von Arabien, Ein Mann zu jeder Jahreszeit…), die Hauptrollen mit zwei Weltstars besetzt (DeNiro und Irons) auch die Nebenrollen mit Liam Neeson und Aidan Quinn großartig besetzt und hinter der Kamera Chris Menges – trotzdem stielt Ennio Morricones herzergreifende Musik allen die Show. Elmer Bernstein hat in einem Interview einmal gesagt das er „The Mission“ für die beste Filmmusik des Jahrzehnts hielt. Für mich ist Morricone´s Musik „THE MISSION“ eine der der größten Beiträge zur Filmmusik überhaupt - eine selten gesehene Einheit von Film und Musik. Dies dürfte vielleicht auch darin begründet liegen das das tief religiöse Thema des Films dem religiösen Ennio Morricone vielleicht besonders am Herzen lag und ihn ungemein inspirierte. Alleine die ersten drei Tracks der CD sind von so herzerweichender Schönheit wie sie in gesamte Discographien von diversen Filmkomponisten nicht auftauchen. „On Earth as it is in Heaven“ getragen von engelhaftem Chor unterlegt mit dem großartigen Hauptthema auf der Oboe (Gabriels Oboe) vorgetragen dazu vermischt mit indianischen Klangelementen gehört für mich zu den schönsten Kompositionen nicht nur der Filmmusikgeschichte – selten konnte mich Musik zu Tränen rühren – diese schafft es immer wieder. „The Falls“ ein zerbrechlich schönes Thema das auf der Panflöte vorgestellt wird und dann von den Streichern in voller Pracht präsentiert wird, schafft es eindrucksvoll die unberührte Schönheit der gigantischen Wasserfälle wiederzuspiegeln. „Gabriel´s Oboe“ zeigt in eindrucksvoller Form den aufrichtigen und reinen Geist der Jeremy Irons Figur. Allein diese drei Themen würden reichen um ein großartiges Album zu füllen, aber es geht auf diesem unglaublich hohen Niveau weiter. Chormusik der eingeborenen Indianer, „Brothers“ ein ganz typisches Morricone Thema für das ungleiche Bruderpaar DeNiro und Quinn sowie auch dissonante sperrige Momente. Die CD besteht aus nahezu 20 Highlights – niemand darf sich Filmmusikfan schimpfen wenn er nicht diese CD besitzt. Ennio Morricone´s „THE MISSION“ ist ein erhebendes Klangerlebnis wie von einem anderen Stern von unerreichter purer Schönheit – Musik die direkt ins Herz zielt und dabei absolut ins Schwarze trifft! Umso lächerlicher das sich Morricones Meisterwerk bei der Oscarverleihung Herbie Hancock´s „Round Midnight“ geschlagen geben musste – die größte Ungerechtigkeit der Oscar-Filmmusikgeschichte. Allein diese Filmmusik sichert Morricone einen Platz im Pantheon der Filmmusik. TOP TEN!!!! Nächste Woche – „etwas“ weniger pathetisch – Musik eines anderen europäischen Komponisten

52 ohne irgendwelche Reihung - die Liste wird sicher nicht komplett sein. Da mir die Fähigkeit zur großen musikalischen Analyse fehlt - würde ich mir aber nicht zu viel erwarten

Mein Filmmusik Jahr! Ich möchte gerne in den nächsten 12 Monaten, die meiner Meinung nach besten Soundtracks der Filmmusikgeschichte kurz vorstellen. Das wird natürlich eine vollkommen SUBJEKTIVE Liste. Meine Auswahlkriterien sind natürlich der persönliche Geschmack, die historische Bedeutung (so wie ich sie sehe) und die musikalische Qualität (so wie ich sie als musikalischer Holzfäller erkenne) – aber am wichtigsten wird der persönliche Geschmack sein. Also foltert mich bitte nicht für diverse Entscheidungen J Ich würde mich natürlich über Feedback und Diskussionen freuen – und ich hoffe ich halte 52 Wochen durch. Das Spiel beginnt am kommenden Montag…

Auch ich freue mich riesig über die Ankündigung einer neuen STAR TREK Serie - ich bin ja ein ST Fan der ersten Stunde und kenne alle Serien in und auswendig. JJ´s Star Trek hat nichts mit dem revolutionären, intelligenten, ambitionierten Star Trek eines Gene Roddenberry zu tun. Also hoffe ich das sich die Produzenten auf TOS oder TNG besinnen - was ich aber heutzutage sehr bezweifle.

Ja hervorragender Score - gehört für mich auch auf jede Nominierungsliste dieses Jahr! Gesendet von iPhone mit Tapatalk

Crimson Peak von Fernando Velasquez Gesendet von iPhone mit Tapatalk

Sehr unterhaltsamer gekonnter Score mit schönen Actionscoring das etwas nach John Williams klingt

Ja Keith Lockhart - Boston Pops (fast) das ganze konzert Leider fehlt Rebecca (Waxman) und weniger leider Da Vinci Code (Zimmer)

Das war das absolute Highlight - hab heute noch Gänsehaut

Hat vielleicht auch jemand den Score gehört wirklich sehr zu empfehlen!

Der ORF hat dem tollen Konzert mit "seiner" Umsetzung keinen großen Dienst erwiesen. Schlechter Ton, Barbara Rett als Moderatorin (im Original war es Steven Gätjen) und künstliche Farbgebung.

Nehme die Gotik zurück (war für mich eher eine Gefühlsbeschreibung bzw. Stimmung und weniger musikalischer Terminus)

Toller klassischer gothischer romantischer Horror Score mit einem wunderschönen Hauptthema - für mich unter den Top 10 dieses Jahr

Ich bin selten noch von einer Filmmusik so gelangweilt worden - sorry Mr. Newman.

Ich freu mich schon auf die Oscarverleihung John Williams vs Ennio Morricone da fliegen die Fetzen

Absoluter Höhepunkt aber war Jerry Goldsmith "THE OMEN" Suite - absolut herausragend - besser gehts nicht! Insgesamt ein super Konzert - und ein sehr sehr netter und zugänglicher JNH gibt sicher bald ein youtube video dazu

http://www.ray-magazin.at/news/interview-mit-james-horner Interview (2013) von meinem Freund Wolfi Breyer mit Meister James Horner

Irgendwie schau ich da a bissl bekloppt drein - aber zumindest ist James Newton Howard entspannt JNH, Richard Bellis und Conrad Pope ergattert bei Hollywood in Vienna