TheRealNeo

9. Oktober WOLFEN - James Horner James Horner als erster Einsatz als Feuerwehrmann und dabei war er zu dem Zeitpunkt noch gar nicht die große Nummer... WOLFEN ist ein US-amerikanischer Horrorfilm aus dem Jahr 1981, der unter der Regie von Michael Wadleigh entstand. Der Film basiert auf dem Roman "The Wolfen" von Whitley Strieber aus dem Jahr 1978. Der Film geht über die klassische Werwolf-Thematik hinaus und spricht Themen wie Umweltzerstörung, Gentrifizierung und das Überleben alter Kulturen in der modernen Welt an. Alles beginnt mit einer brutalen Mordserie in New York City. Als erstes Opfer wird ein wohlhabender Immobilienentwickler zusammen mit seiner Frau und seinem Bodyguard getötet. Detective Dewey Wilson (gespielt von Albert Finney) wird beauftragt, die mysteriösen und scheinbar sinnlosen Morde zu untersuchen. Bei seinen Ermittlungen stößt er auf Hinweise, die darauf hindeuten, dass die Morde nicht das Werk gewöhnlicher Menschen sein können. Auch Spuren und die Art der Verletzungen an den Opfern deuten darauf hin, dass etwas Unbekanntes am Werk ist. Craig Safans Musik wurde damals abgelehnt und so hatte James Horner 12 Tage, um den Film neu zu vertonen. Doch trotz des zeitlichen Drucks, ist hier ein James Horner unverkennbar in der Musik zu entdecken und man entdeckt schon erste ähnliche Merkmale, wie sie später beispielsweise sein Score zu ALIEN (1986) ausweisen sollte. Insgesamt bekommt man hier rund 45 Minuten spannende Musik aus dem Hause Horror, bei der er einen durchgehend an der Stange hält, indem auch immer wieder ein paar musikalisch actionreichere Momente eingearbeitet sind. Kurzzeitig wird es in der zweiten Hälfte auch etwas ruhiger/romantischer, doch auch dies wird schnell gekonnt gebrochen, denn ganz so friedlich bleibt es dann doch nur kurz Intrada veröffentlichte den Score 2011 auf CD und ist demnach derzeit leider erstmal oop und nur noch gebraucht höherpreisig zu finden.

Ich verstehe den Vorwurf, aber würde jetzt den Gehalt einer Musik nun nicht nur an einer themenorientierten Komposition festmachen. Themen hat er hier ja auch, wenn auch teilweise in Variation des Themas von Hans Zimmer aus Teil 1, was jetzt erstmal bei einer Fortsetzung kein Vergehen ist, aber dadurch verliert die Musik ja nicht direkt ihre Seele, oder? Und austauschbar? Ab wann wird das denn eine Musik nicht? Will jetzt auch nicht den Track zu sehr verteidigen, aber finden den Vorwurf, der dann oftmals gebracht wird doch etwas einfach.

Kaum Unterschiede, was ist denn da für dich komisch?

Wir hatten hier schon kurze Schnipsel, die dann zeitnah eben wieder vom Ersteller gelöscht wurden.

Willkomen @NightHawkFur

Gut, die Inkludierung des alten Albums bei solchen Doppel-CDs ist ja meistens 'normal' und wenn es schon ne andere Abmischung ist, rechtfertigt es sich ja nur umso mehr.

Na mal schauen, was da nun so (nochmal) kommt… Habt ihr schon was auf dem Schirm, auf das ihr hofft generell?

Und weiß er auch was über die CD der Unterstützer?

SHOOT TO KILL finde ich auch sehr stark, der kam bisher aber nur limitiert von Intrada. oder auch KING KONG LIVES.

Werde mit meinen musikalischen Ausflügen aus Zeitgründen wahrscheinlich heute und morgen aussetzen müssen, aber wird dann Freitag nachgeholt.

8. Oktober THE FINAL CONFLICT - Jerry Goldsmith Jerry Goldsmith darf sich hier weiter die Ehre geben. Zurecht. THE FINAL CONFLICT (auch bekannt als Omen III: The Final Conflict) ist ein Horrorfilm aus dem Jahr 1981 und der dritte Teil der Omen-Trilogie. Die Filmreihe, die mit THE OMEN (1976) begann, handelt von der biblischen Prophezeiung der Geburt des Antichristen und dem Versuch, diesen aufzuhalten. In The Final Conflict steht Damien Thorn (gespielt von Sam Neill) im Mittelpunkt, der mittlerweile erwachsen und der CEO eines mächtigen multinationalen Konzerns geworden ist. Damien ist sich nun vollständig bewusst, dass er der Antichrist ist, und er plant, seine Macht auszubauen, um die Menschheit in die Dunkelheit zu führen. Ja schon hier hatte Jerry Goldsmith den Chor für sich entdeckt und präsentriert ein großorchestrales, operetenhaftes Opus. Und ich fande das ist auch die Stärke hier, der Chor. Denn ich finde das hier Goldsmith weniger auf subtilen Grusel aus, sondern mehr die großen Momente ,it einem zum Teil auch mal schrägen Chor zur Schaffung der Atmosphäre nutzt. Es gibt trotzdem auch rein instrumentale Momente, die ihre Wirkung entfalten und ich musste zeitweise an seinen THE MUMMY-Score denken, wenn es um diese Gruselmomente geht, denn irgendwie haben die auch etwas gruselig-erhabenes. So zählt die CD schon lange nicht nur, aber auch wegen seinem Chor zu meinen Favoriten von Jerry Goldsmith. Die Musik wird oft genannt, wenn man nach Filmmusik und Chor sucht, dies auch zurecht, doch sind auch die anderen Parts wirklich wieder meisterhaft. Taugt der Film denn dazu was? Gehört habe ich die Deluxe Edition von Varese Sarabande, welche lange Zeit problemlos zu erwerben war, derzeit scheint die Musik aber gänzlich oop zu sein.

Den hatte ich ja auch erwähnt, aber ja kann ich auch nur wärmstens empfehlen.

Wobei diese Groteske dafür sorgte, dass die Musik weiter verfügbar bleibt. Es ist natürlich bei jeder Neuveröffentlichung ja normal, dass irgendwie noch was gefunden wurde oder gemastered. Aber einfach damit etwas wieder verfügbar ist, wird selten als Grund genannt. Man verpasst ja immer mal wieder was, deshalb sind solche „Maßnahmen“ ja ganz löblich. Und zu Abel Korzeniowski. Also die von mir genannten Titel kann ich alle nur wärmstens empfehlen. Inwiefern die alle (noch) verfügbar sind, weiß ich nur gerade nicht. Hat in wer in den letzten Jahren etwas verfolgt, was sich von ihm lohnt. THE NUN und NOCTURNAL ANIMALS waren so das letzte von ihm, was ich noch kenne von den aktuelleren Sachen.

7. Oktober POLTERGEIST II - Jerry Goldsmith Und hier kommt direkt das Sequel, welches ebenfalls nochmal von Jerry Goldsmith komponierte Musik bekam. POLTERGEIST II: THE OTHER SIDE (Poltergeist II: Die andere Seite) ist die Fortsetzung des klassischen Horrorfilms Poltergeist von 1982 und wurde 1986 veröffentlicht. Der Film wurde von Brian Gibson inszeniert, mit einem Drehbuch von Michael Grais und Mark Victor, den Autoren des ersten Films. Der Film setzt ein Jahr nach den Ereignissen des ersten Films ein. Die Familie Freeling hat ihr Haus und die Nachbarschaft verlassen, in der das ursprüngliche Geschehen stattfand. Sie ziehen zu Dianes Mutter, um sich von den übernatürlichen Erlebnissen zu erholen. Doch die bösen Kräfte, die im ersten Teil das Haus heimsuchten, kehren zurück, angeführt von einem unheimlichen Geist namens Reverend Henry Kane. Es wäre natürlich ein leichtes einfach nun mit dem Material weiterzumachen, dass er schon für Teil 1 komponiert hatte, was er im Falle des Carol Anne Themes auch macht, aber ein wenig Kontinuität sei dem Meister auch gegönnt. Doch schon Track 1 "The Power" zeigt aber auch, dass er völlig neue Klänge und Melodien für den Film gesucht hat. Und trotzdem schafft er es auch hier wieder dieser Entität musikalisch etwas altes, aus fernen Zeiten und Welten kommend mitzugeben, was aber so völlig anders klingt als noch Teil 1. Fast schon ägyptisch anmutend zum Teil und mit grausigen Stimmen und Geräuschen gemischt, hat er einen schon direkt am Anfang wieder mit seiner Musik in den Bann gezogen. Besonders auffallend hier, wie Goldsmith generell mehr auf Chor setzt in den einzelnen Stücken, wovon man auf CD Versionen mit diesem Chor und ohne findet, weil auch im fertigen Film nicht immer die Versionen mit Chor zu hören waren. Hier gilt auf jedenfall, dass wer POLTERGEIST gehört hat, nicht auch schon POLTERGEIST II: THE OTHER SIDE gehört hat. Dafür ist Goldsmiths Einfallsreichstum einfach zu groß, dass er sich selbst nur wiederholt oder ergänzt. Ich habe das 2-CD-Set von Kritzerland Records, was seinerzeit auf 1500 Exemplare limitiert ist und nicht mehr zu haben. Das 'normale' Album findet man aber noch gebraucht zu humanen Preisen. Das 3-CD-Set von Intrada ist offiziell nicht ausverkauft, derzeit nur nicht bei Intrada nicht bestellbar, weil man noch auf die Nachpressungen wartet, aktuell aber nicht sagen kann, wann diese zur Verfügung stehen werden.

Immer bitter, wenn man sowas liest.

6. Oktober POLTERGEIST - Jerry Goldsmith Ein Klassiker des Genres und des Filmmusik-Fachs. Wer kennts noch nicht, wer will nochmal? Poltergeist ist ein US-amerikanischer Horrorfilm aus dem Jahr 1982, der unter der Regie von Tobe Hooper entstand und von Steven Spielberg (mindestens!) produziert und mitgeschrieben wurde. Der Film ist ein Meilenstein des Horror-Genres und kombiniert klassische Gruselelemente mit damals innovativen Spezialeffekten. Die Handlung dreht sich um die Familie Freeling, die in einer Vorstadtsiedlung lebt. Alles scheint normal, bis merkwürdige Ereignisse beginnen, ihr Leben zu stören: Gegenstände bewegen sich von selbst, Möbel werden umhergeschleudert, und schließlich wird die kleine Tochter Carol Anne von übernatürlichen Kräften in eine andere Dimension gezogen, aus der die Familie sie befreien muss. Was wurde über Jerry Goldsmith und/oder diesen Score noch nicht gesagt oder geschrieben. Wir hatten ja schon bei HUSH die Einbindung eines Einschlafliedes als Leitmotiv eines Scores. Ähnliches passiert auch hier mit Carol Anne's Theme, aber dann doch auch noch so viel mehr. Der Umgang und Einsatz von Orchester bei Jerry Goldsmith ist und bleibt etwas besonderes. Er bringt da einfach eine Finesse und Klasse mit, die seinesgleichen sucht, was man hier gerade in den langen Tracks gegen Ende merkt, wo er immer wieder die verschiedenen Themen und inhaltlich motiviert die verschiedenen Dimensionen auch musikalisch gegeneinander ausspielt und miteinander verweben lässt. Auch ohne die Bilder eine Achterbahnfahrt, wie Goldsmith hier mit seiner Musik einen durch die Welten treibt. Die von FSM 2010 veröffentlichte Doppel-CD war auf 10.000 Exemplare limitiert und ist mittlerweile ausverkauft. Neben dem kompletten Score auf der ersten CD, gab es auf der zweiten CD das Album von 1982 und Bonus-Tracks mit alternativen Stücken. Zudem zufällig gefundene zehn Minuten aus dem Score von Jerry Goldsmith zu dem Film THE PRIZE.

Auch bei Spotify:

5. Oktober Und wir kommen mal zu einer Serie, PENNY DREADFUL, und dem Soundtrack zur ersten Staffel mit der Musik von Abel Korzeniowski. "Penny Dreadful" ist eine düstere, atmosphärische Horror-Fernsehserie, die von John Logan kreiert wurde. Die Serie wurde von 2014 bis 2016 ausgestrahlt und umfasst insgesamt drei Staffeln. Der Titel bezieht sich auf die sogenannten Penny Dreadfuls, billige, sensationsheischende Groschenromane aus dem viktorianischen England, die sich durch gruselige und makabre Geschichten auszeichneten. Die Serie spielt im viktorianischen London und verbindet klassische literarische Figuren des Horrorgenres miteinander. Die Serie erzählt die Geschichte von Vanessa Ives (gespielt von Eva Green), einer geheimnisvollen Frau mit übernatürlichen Kräften, die von inneren Dämonen geplagt wird. Gemeinsam mit dem Abenteurer Sir Malcolm Murray (Timothy Dalton), dem amerikanischen Revolverhelden Ethan Chandler (Josh Hartnett) und Dr. Victor Frankenstein (Harry Treadaway) kämpfen sie gegen düstere Mächte.In der Serie tauchen Figuren aus klassischen literarischen Werken wie Dracula, Frankenstein, Dorian Gray und Dr. Jekyll and Mr. Hyde auf. Der Pole Abel Korzeniowski gehörte für mich lange zu der Neuentdeckung mit seiner Musik zu A SINGLE MAN (2009), W.E. (2011), ESCAPE FROM TOMORROW (2013), ROMEO & JULIET (2013) oder eben auch PENNY DREADFUL, wovon ich aber bisher nur diese Musik zur ersten Staffel kenne, wie ich auch in den letzten Jahren bisher leider noch nicht alles von ihm gehört habe. THE NUN (2018), thematisch passend, fand ich aber auch sehr gelungen. Und so ist die Musik hier wohl der Inbegriff von elegisch und Tragik, die so vielen Figuren der viktorianischen Schauerliteratur so inne wohnt. Wer Werke von Korzeniowski kennt, wird hier genau diese schwelgerischen Melodien bekommen, gepaart mit dem sinistren Gefühl nachts durch die düsteren Straßen von England zu wandern. Wie bei Serien-Scores üblich, ist bekommt man hier eine geballte Ladung an Themen und Emotionen, was aber dafür sorgt, dass es nie langweilig ist und einem sehr viel Abwechlsungs geboten wird. Wer also auf der Suche ist nach grochorchestralem Grusel mit dem Hang zur Tragik, wird hier auf jedenfall fündig werden. Die von Varese Sarabande veröffentlichte CD ist oop und nur noch zu höheren Preisen gebraucht zu finden. Günstiger bekommt man die Musik auf Vinyl noch.

Achso. Ich dachte es müsste beim Vorlesen Sinn ergeben. ^^

DuRöhre?

4. Oktober THE FOG - John Carpenter Nachdem wir nun zweimal in die 00er-Jahren unterwegs waren, geht es nun erstmal in das Jahr 1980 und zu einem Komponisten und Regisseur, der das Horror-Kino filmisch wie musikalisch bis heute geprägt hat und prägt. THE FOG ist ein Horrorklassiker von John Carpenter aus dem Jahr 1980. Der Film handelt von einer kleinen Küstenstadt namens Antonio Bay in Kalifornien, die von einem mysteriösen, übernatürlichen Nebel heimgesucht wird. Innerhalb des Nebels lauern Geister von ertrunkenen Seeleuten, die auf Rache aus sind. Die Geschichte beginnt mit einem alten Seemann, der einer Gruppe von Kindern eine Gruselgeschichte erzählt. Er berichtet von einem Unglück, das sich vor 100 Jahren ereignete: Ein Schiff, die Elizabeth Dane, sank aufgrund eines absichtlich gelegten Feuers und zog alle Besatzungsmitglieder in den Tod. Die Bewohner von Antonio Bay hatten die Crew getäuscht und das Schiff in die Felsen gelockt, um an ihren Schatz zu kommen. Die Geister der Seeleute kehren nun im dichten Nebel zurück, um an den Nachfahren der damaligen Stadtbewohner Rache zu nehmen. Wir hatten es bei THE LAST HOUSE ON THE LEFT schon von mehr atmosphärischer Musik, aber das ist bei John Carpenter zugegebenermaßen natürlich nochmals ein ganz anderes Level. Er hat quasi diesen Stil oder diese Herangehensweise an die Musik an einen Film nicht nur geprägt, sondern vielmehr perfektioniert. Auf der einen Seite hat man, wie beispieslweise bei HALLOWEEN (1978) ein ikonisches und eingäniges Thema, was simpel zu funktionieren scheint, aber dies war Carpenter effektive Weise mit Melodien zu arbeiten. Doch gleichzeitig durchdringt die gesamte Musik eine durchgehende Spannung und Atmosphäre, wie der titelgebende Nebel, der langsam aufzieht und sich mehr und mehr nähert. Hier kommt kein Langeweile auf, weil die Schraue musikalsch einfach weiter zugedreht wird und man buchstäblich nicht weghören kann, sondern gefangen ist von dieser Musik. Ich habe die Musik auf dem von Silva Screen Records 2012 erschienenen Doppel-Album angehört. Diese Veröffentlichung vereinte nicht nur das Originalalbum, das 20 Minuten neu veröffentlichte Musik enthielt, sondern auch eine zweite 20-Track-CD mit der gesamten Partitur, die von den Originalbändern stammt und vom langjährigen Carpenter-Mitarbeiter Alan Howarth neu gemastert wurde Die Doppel-CD findet man heute noch problemlos bei Amazon und Co.

Stimmt, die Angabe fehlt dieses Mal irgendwie.

Die Aktion geht wohl etwas einher mit dem Sale bei Varese, wobei einige Titel, wie z.b. WILD WILD WEST bei Chris nicht auch reduziert sind.

Vermisse ja schon einen Track aus dem Finale auf dem normalen Album, aber denke nicht, dass ich diesmal bei einem XXL-Sets aller Folgenscores zugreifen würde. Da reicht mir wohl Spotify und dann physisch die Doppel-CD.

Es gab übrigens auch wieder Alben zu jeder Folge, die man auch schon bei Spotify findet.