Die große Filmmusik-Schatzkiste: Interviews, Videos & vieles mehr

[Sebastian Schwittay]

Und wieder einmal frage ich mich, wieso bei einem solchen Aufwand immer nur der selbe Retorten-Sound herauskommt.

 

Wie gerne würde ich mal eine Doku über die Sound-Tüfteleien bei Elliot Goldenthals Musik sehen, mit Einblicken und Kommentaren von Goldenthals Synthesizer- und Sound-Programmierer Richard Martinez.

[Lars Potreck]

das problem dabei ist doch auch, dass die sounds im nachhinein eh noch verfremdet werden. somit ist doch völlig latte, wer da letztendlich auf die drums haut.

[BVBFan]

das problem dabei ist doch auch, dass die sounds im nachhinein eh noch verfremdet werden. somit ist doch völlig latte, wer da letztendlich auf die drums haut.

 

Da könntest du recht haben. Allerdings nehme ich auch oft genug Sounds aus einer Library und lasse die völlig unbearbeitet weil sie einfach schon gut klingen. Oder spielst du darauf an das die Sounds schon bei der Produktion der Library verfremdet werden? Das stimmt ja auch nur zum Teil. Wenn die ne Taiko-Drum in der Library wolllen dann wird die sicher nicht mehr verfremdet. Höchstens n bisschen EQt und ordentlich komprimiert. Bei einzelnen Schlägen ist es sicher egal wer da auf die Drums haut. Bei Pattern sollte das schon jemand machen der es auch kann.

[Siddl]

 

Herrlich

[horner1980]

Thomas Newman, Hans Zimmer, Christophe Beck, Henry Jackman, Steven Price und Alan Silvestri reden über das Filmmusikgeschäft.

 

http://www.hollywoodreporter.com/news/12-years-gravity-frozen-composers-666107

[horner1980]

Interview mit James Newton Howard

 

[horner1980]

Großes Interview mit Steve Jablonsky

 

Teil 1  Teil 2  Teil 3

[BVBFan]

Desplat über Philomena :

 

[horner1980]

Scoring Sessions von "the Following". Musik stammt von John Frizzell

 

http://www.youtube.com/watch?v=Ii8QqvPIhQ4&feature=youtu.be

[Siddl]

 

Unglaublich ehrlich der Typ! Gerade die zweite Hälfte dürfte unseren Nachwuchskomponisten gefallen.

[Lars Potreck]

wirklich interessantes interview, vorallem die 2. hälfte.

[cosinusomikron]

Davon kann man halten was man will ;-)

 

[Siddl]

Herrlich auch mal Footage ungeschnitten zu sehen!

[horner1980]

Interview mit Harry Gregson-Williams

 

[BVBFan]

Tolle Seite mit Bildern und Videos von Scoring Sessions :

 

http://scoringsessions.com/

[horner1980]

Aufnahme von "The Attack" aus "The Blue Max"

dirigiert von Andre Previn für eine Show namens "Previn & The Pittsburgh" aus dem Jahre 1977

 

[BVBFan]

Ein interessantes Interview mit dem in LA arbeitenden, deutschen Komponisten Boris Salchow. Auch interessant in Bezug auf Gaming-Scores.

 

[horner1980]

Also der Bear, der kann Klavier spielen.. das muss man ihm lassen..

 

[Gast]

Die Filmmusic Foundation hat eine Serie mit Interviews aus dem Filmmusik-Bereich gestartet. Einige längere Ausschnitte der etwa jeweils zweistündigen Interviews sind schon online. Wie die Langfassungen einmal erscheinen (Online, DVD und nur für "insider") wird noch nicht geschrieben. Unter den Interviewten sind ua. Doyle, Jarre, Grusin, Schifrin, Conti, Rosenthal, die Bergmans sowie Orchestratoren wie Ashmore oder Hayes.

 

http://www.filmmusicfoundation.org/interviews.html

[Siddl]

Klasse Fund! Danke! Gerade das Interview mit Hayes fand' ich persönlich klasse! Auf dem Sofa saß ich auch Kann auch noch nicht so lange her sein. Wie gesagt - wunderbar!

[Gast]

War ein Zufallsfund, eigentlich durch das auf YouTube aufgeschlagene Interview mit Doyle entdeckt. Ich höre mich da ganz langsam durch. Bisher habe ich die Interviews mit Jarre (erzählt die Geschichte, wie er zu Lawrence Of Arabia kam) und Bill Conti (erzählt wirklich schön, wie er in Italien ankam, dort als Pianist 3000 Lira ($5) pro Abend verdiente und schließlich Komponist wurde - und am Ende, was Orchestratoren bedeuten) angeschaut. Die anderen muss ich mir noch ansehen. Eine wirklich schöne Sache.

[BVBFan]

Michael Giacchino über seinen Start ins Filmgeschäft und über einige seiner Projekte :

 

[Gast]

Sound of Cinema: The Music That Made the Movies

 

Eine sehr schöne dreistündige BBC-Produktion vom letzten Jahr über Filmmusik von gestern bis heute. Extrem charmant und kompetent präsentiert von Neil Brand. Interviews gibt's auch.

 

Part 1: "The Big Score": Neil Brand looks at how the classic orchestral film score emerged in the 1930s.

In a series celebrating the art of the cinema soundtrack, the heart of a BBC-wide season playing on radio as well as TV, Neil Brand explores the work of the great movie composers, and demonstrates their techniques. Neil begins by looking at how the classic orchestral film score emerged and why it's still going strong today.

Neil traces how in the 1930s, European-born composers such as Max Steiner and Erich Wolfgang Korngold brought their Viennese training to play in stirring, romantic scores for Hollywood masterpieces like King Kong and The Adventures of Robin Hood. But it took a home-grown American talent, Bernard Herrmann, to bring a darker, more modern sound to some of cinema's finest films, with his scores for Citizen Kane, Psycho and Taxi Driver.

Among those Neil meets are leading film-makers and composers who discuss their work, including Martin Scorsese and Hans Zimmer, composer of blockbusters like Gladiator and Inception.

 

Part 2: "Pop Goes the Soundtrack": How composers embraced jazz, pop and rock to bring fresh energy to film scores.

Composer Neil Brand explores how in the second half of the 20th century, composers and film-makers embraced jazz, pop and rock to bring fresh energy and relevance to film scores.

He shows how in the 1960s, films as diverse as the James Bond movies, Italy's spaghetti westerns and Disney's musicals drew on the talents of pop arrangers and composers like John Barry, Ennio Morricone and the Sherman Brothers to create unforgettable soundtracks. But the role of the film composer would subsequently be challenged by directors like Martin Scorsese and Quentin Tarantino, who showed that a soundtrack consisting of carefully chosen pop songs could be as effective as a specially written one.

Neil's journey sees him meet leading film-makers and composers including Martin Scorsese and composers Richard Sherman (Mary Poppins, The Jungle Book), Lalo Schifrin (Bullitt) and David Arnold (Casino Royale).

 

Part 3: "New Frontiers": Neil Brand explores how changing technology has taken soundtracks in bold new directions.

In the last of three programmes in which composer Neil Brand celebrates the art of cinema music, Neil explores how changing technology has taken soundtracks in bold new directions and even altered our very idea of how a film should sound.

Neil tells the story of how the 1956 science fiction film Forbidden Planet ended up with a ground-breaking electronic score that blurred the line between music and sound effects, and explains why Alfred Hitchcock's The Birds has one of the most effective soundtracks of any of his films - despite having no music. He shows how electronic music crossed over from pop into cinema with Midnight Express and Chariots of Fire, while films like Apocalypse Now pioneered the concept of sound design - that sound effects could be used for storytelling and emotional impact.

Neil tracks down some of the key composers behind these innovations to talk about their work, such as Vangelis (Chariots of Fire, Blade Runner), Carter Burwell (Twilight, No Country for Old Men) and Clint Mansell (Requiem for a Dream, Moon).

 

http://www.dailymotion.com/video/x17m54t_sound-of-cinema-the-music-that-made-the-movies-e01_music

http://www.dailymotion.com/video/x17m3ws_sound-of-cinema-the-music-that-made-the-movies-e02_music

http://www.dailymotion.com/video/x17m1qk_sound-of-cinema-the-music-that-made-the-movies-e03_music

[BVBFan]

Da wir ja jetzt so ein schönes Unterforum für Gamemusik haben, hier mal ein Video zur Entstehung des Soundtracks von Castlevania-Lords-of-Shadow :

 

http://www.gamestar.de/videos/action,9/castlevania-lords-of-shadow-2,73643.html

[horner1980]